摄影后期调色技巧,摄影后期调色技巧和经验

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影后期调色技巧的问题，于是小编就整理了4个相关介绍摄影后期调色技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 儿童摄影后期如何调色？
2. 如何快速提升摄影后期的调色能力？
3. 摄影后期的思路应该如何建立？处理照片需要注意什么？
4. 对手机拍摄的景色照片的后期调色没有思路了，该怎么办？

儿童摄影后期如何调色？

儿童摄影后期调色需要注意的是宝宝的皮肤以及背景色调；我一般给宝宝调色只需要四步基本上都能够调好一张片子，我给大家分享下我调片的技巧方法；

首先，我调片一般不得用photoshop，因为如果用Photoshop来修的话，步骤特别复杂，以及费时间。

我常用开贝调色PRO来调片，一般四五个步骤基本上都能搞定；

首先把开贝调色PRO打开，并把原片导入进去；

首先，先对整张片子进行校色下，使用“自动校色”工具，实现一键自动校色；

校色后，整张片子得到一定改善，再使用“艺术色调”工具，用鼠标双击下，就会出现各种各样的风格效果，选择其中一个；

加入风格效果后，我使用“粒子光效”和“艺术字模”工具，让整张片子看起来更加大气；最终制作成；注：原片来源于网络

如何快速提升摄影后期的调色能力？

可能缺的不是后期调色的能力，而是缺乏见识、认知。

（图片来源网络，侵删）

如何快速提升后期能力？看样子你应该是对调色有一定的基础，只不过现在遇到了瓶颈，需要提高。不知道想过没有，你可能缺的不是后期调色的能力，很可能缺乏见识、认知。

因为就算我们在最好的状态下进行调色。调色得再好，也很难超出我们的本身认知范围。想要继续拔高，同时也认识能力有限，但是没有办法。要么就是输出不够，脑子不思、动手不勤，大多数情况下是第一个原因导致的，就是我们看的东西还不够多，经验不足。

既然找到了原因，那我们可以做有针对的练习。比如可以找行业比较好的案例来进行分析，条件允许的话，可以向导师进行请教，了解他们的调色经历，以及他们对调色后期的看法。想法和思路，这个才是我们需要去学习的。很多人都说入门容易，精通难，应该就是这个原因吧。

这个问题要分几个层面去讲。

1技术层面，技术层面主要指操作娴熟度， 这个是一个可以死记硬背的东西，你可以从书中或视频教程中完全学到。

2审美层面。每个人审美都不一样，所以这个就比较广泛了。但也有比较好的学习方法。第一建立良好的审美观。首先要有筛选的去学习。不要什么都看……只看商业认可度高的内容这是捷径。前期上来就看什么***抽象，艺术概念等等的设计很容易把你未来带跑偏。所以前期一定要有原则的看内容各类时尚杂志，如《时尚先生》《巴莎男士》等等成功的商业杂志，去了解现在人的审美。杂志虽然没有教程，但案例往往比教程更重要。通过累计的阅读你会对色彩有很好的方向性……在这过程中你可以去看各类制作教材***学习。这样会帮你很快的进步，也能直接和商业接轨。希望对你有帮助。

摄影后期调色，和摄影一样，都是入门容易精通难。后期调色不是调个色调拉个曲线的机械操作，一切为了服务你所表达的主题。

在调色前最好是拍摄前，就应该明确想要达到的预期效果，简单点就是风光摄影，此时的环境光色温多少;拍人像时的情绪，该用什么色调来表达。这时又涉及了人们对色彩的联想，分为具体的联想与抽象的联想。

1.具体的联想

看到某种色彩，引起对某种事物的联想。看到红，想到太阳、花、血、火焰。看到黑，想到黑暗、墨。看到黄，想到柠檬、月亮。看到绿，想到树叶、草地。看到蓝，想到海洋、天空等等。

 2.抽象的联想

看到某种色彩，不是联系到某种事物，而是形成一种抽象的概念。红色：热情、危险。黑色：悲哀、死亡。***：明快、泼辣、希望。绿色：永恒、新鲜、和平。蓝色：理智、无限。

确定好色彩，也就是给照片定基调，其他对比度锐度的就简单多了。调色的魅力就在于此，好比作画，一点点修饰，借助电子学和光学的翅膀，飞向我们心中的美丽之物。若你认为色彩无非是一种骗人是把戏， 是用来把那些平庸的照片变得吸引人一点。但是无论如何，这都是我们的照片，所以最后是我们通过自己的创造来决定游戏的规则。

要快速提升，没有诀窍，就是提高练习效率。

第一，模仿。

网上有很多调色教程，如果你要学习，就必须下载他的原片，参照他的步骤一步一步做，如果你换成你的片子一定是调不出来。但是你在模仿的过程中，要做的并不是调出一模一样的效果，而是去研究每一个调色步骤的目的，是提亮还是压暗还是改变色调，这么做的目的是什么，给视觉带来了哪些改变，练习个50张左右复杂的调色，你就能熟练操作调色软件了。

第二，练习。

熟练掌握调色软件之后，用你自己的片子进行练习，观察你要达到的片子的效果，分析片子中颜色的调整变化，然后分析你自己的片子，想办法调出目标效果，练习个几十张，下次你看到喜欢的效果，就能大体知道是怎么调出来的了。

第三，美学学习。

审美是一件需要学习的东西，无论是构图还是调色其实都遵循一定的美学原则，比如韵律，可以通过构图表现，也能通过颜色表现，还有统一，对比等等，学习美学，美术的基本知识，懂得欣赏美，懂得[_a***_]的变化规律，然后大量欣赏摄影***，美术***的作品，你会自然而然地把你看到的东西运用到你的作品中。

摄影后期的思路应该如何建立？处理照片需要注意什么？

首先，问题提的很好！思路决定出路，眼界决定境界。摄影后期思路最重要！当然，后期的思路不是从快门释放之后才开始的。

反而重要的都在前期，这需要认知后期可以表现和延展的空间有多大，自己摄影创作的方向和专长在哪里。

对于特定的环境，特定的主题，是否有特定的创意表现方案，避免无主观创意的拍摄，避免模式化的拍摄。这需要有自己的创意发现，需要有自己对摄影常识的理解和认知。

首先前期需要学习对光影、层次的认识与控制，锻炼认知控制影调、色调的能力，

掌握好了基础知识，才能够在摄影创作中根据具体创作场景灵活运，用扬长避短的运用掌握的知识。

摄影后期思路如何建立，首先解决摄影和后期如何理解和界定。

我的摄影后期思路主要有以下几点：1、曝光，通过参数的调整使得照片前期拍摄时的曝光不均衡，如局部过曝，欠曝等问题得到解决。2、清晰度的问题，因抖动或快门速度等问题造成照片锐度不够，需要后期进行弥补。3、主体不够突出的问题，如构图不佳，陪体影响主体，前景或背景和主体的光层次不能明显区分等。4、主体不够生动，拍摄的主体过于平淡，缺少视觉美感和冲击力，也可以通过后期进行改善！如常见的人像磨皮，就是让主体更为生动！

在解决了这些基础问题之后，就是各人风格的体现了，通过色调，色温，色相，饱和度，明暗度的调整，使影像体现出内容之外的一些心理色彩，如冷暖，热烈和平静等。目前只能想到这些，供参考！

一，修复曝光过度的照片

只有正确曝光才能创作出好作品，当光线过强时，容易出现曝光过度的情况，画面过亮从而丢失了亮调区域的细节。修复曝光过度的照片可以在Photoshop中完成，载入高光区域为选区，利用“色阶”降低高光区域亮度，即可恢复自然色彩，快速修复照片。

二，调整画面的色彩效果

拍摄照片时将不同色彩进行融合与搭配，可使画面效果更加绚丽，色彩暗淡的照片会显得没有生气，不能很好地传递出照片的主题。对于色彩暗淡的照片在后期处理中可利用“色相/饱和度” 来提高画面的色彩饱和度，利用“可选颜色”对画面各部分色彩进行调整，增强色彩效果。

三，调整画面的色彩倾向

运用不同的色彩组合可以传递出不同的意境和感

受，在处理人像照片时我们可以通过更改画面整体的色

彩倾向，调出另一种色调，将人物与色彩融合。主要通过‘色彩平衡”选项对各色调颜色分别进行调整，快速更改画面色调再结合其他调整命令.对色彩和光线进行细致的调整，打造出更具神秘感的的画面

四，丰富画面色彩增强拍摄主题

色彩是照片重要的组成元素，不同的色彩可以为画面带来不同的艺术氛围.借助不同的色彩进行构图，可制造出不同的画面效果。因此在后期处理中，对照片色彩的处理是非常重要的，可以利用各种色彩调整命令或工具，增强或更改画面颜色，以丰富的色彩增强照片主题。

以个人经验来回答。

首先，我觉得思路不是拍后才开始想的，而是在你拍照之前就应该有。否则，先不说后期能不能修改角度构图等，即便是能改，也是非常费力不讨好的。如果在拍摄前就有个大概的思路，最起码后期起来也不用太费力。

其次，照片给人最直接和最快速的冲击可能就是整个照片的构图和色彩了。所以我一般先从这两个部分下手。先调整构图，让照片最直观突出的表达出你想表达的点（这里暂时不说那些意识流或更***级别的构图）这样才能吸引别人想继续欣赏你的色彩和情绪。第一步就无法抓住眼球，然后就没有然后了。构图差不多了后，就要考虑整个照片的色调了。而色调的调整也是基于你有个大体的思路先。否则想拍个温馨的画面你整个冷的色调，好好的家庭聚会变成了葬礼就不好了。

大方面搞定后就可以着手细节上的修饰了，凌乱的几根头发啊，脖子上的细纹啦，脸色红润还是蜡黄，甚至整个画面色彩的和谐，阴暗的对比，哪些局部要增强，哪些局部要削弱，都可以好好慢慢的推敲。

另外一个很重要是，工欲善其事必先利其器。灵活的运用后期软件也很重要。很多人对软件的功能都能很熟悉掌握，但是如何组合灵活的运用就是另一回事了。

最后，大道至简，大巧若拙，减法才是拍摄和后期的不二法门。除了为了练习或纯粹炫技，我个人感觉画面越简洁直观，后期改的越少越好。

以上，谢谢！

先观察图，分析图的一些基本，从光，色等。

然后根据你自己想表达的效果进行局部调色，整体调色，第一眼感觉很重要。

最后再对比有没有哪里漏了，或者达到自己的想法和要求没。

对手机拍摄的景色照片的后期调色没有思路了，该怎么办？

用手机摄影修图景色的照片，后期调色没有思路了怎么办？

摄影修图，后期调色，是关键的一步。但很多朋友，在调色的时候，容易没有思路。我今天为大家分享一下，可以***用为图片分出主色调和副色调，让主色调更强，让副色调更若，通过这个思路，来为风景图片进行后期调色。

1、先分析原图：原图夜景中，灯光很多，但灯光的颜色也很多。这样让图片看起来就比较杂乱，我们淡化一些颜色，强化一些颜色，达到过滤杂色的目的，可以把图片调节的更好看。

2、用手机修图软件Mix，打开软件，点击编辑，找到要调色图片，打开。

3、先用图片下方的“效果”中的“单色”，还完成初步过滤杂色。使用单色中的M1滤镜，点击小图上的三个点，把程度调节为80。保留一些“偏冷”（蓝色等）的颜色，让画面看起来更真实。

4、再点击“曲线”，选择“强度对比”，增强图片的对比度。再点击右侧滑块，把曲线最下面的圆点，向上移动一些，为图片增加写“褪色”效果。

5、调色，强化主色：通过“色相/饱和度”分别对红色、橙色、***和蓝色进行调节。红色（0,18,0）；橙色（-15,0,0）；***（-56,100，51）；蓝色（100,100,0）。

6、调色，提升一些暗部细节，形成对比：色彩平衡。选择S，为调节阴影部分。M为中间调，H为高光。我们选择S（11,0，-36）。

到此，以上就是小编对于摄影后期调色技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影后期调色技巧的4点解答对大家有用。