抽象摄影技巧图解***,抽象摄影技巧图解***教程

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1. 抽象摄影还拍些什么？
2. 在摄影中突然感觉对构图、光线、色彩只是表面的使用，怎么锻炼对这些抽象的表达？
3. 毕加索的《梦》与达芬奇的《蒙娜丽莎》展现的美有什么不同？
4. 为什么感觉高中数学越学越抽象？应该怎么才能学好？

抽象摄影还拍些什么？

来拍水滴吧！

上善若水是说世界上最完美、最高的境界，就像水的品性一样。《老子》言：“上善若水，水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道。”在道家学说里，水为至善至柔，水性绵绵密密，微则无声，巨则汹涌，与人无争却又容纳万物，水有滋养万物的德行，它使万物得到它的利益，而不与万物发生矛盾、冲突，人生之道，莫过于此...

人们喜欢大江大河浩瀚海洋，却难得静下心来，细观那汇成江海的小小的水滴。其实，水滴的世界也异彩纷呈，引人入胜。

一滴水在滴落的时候，会在水面上溅起多姿多态、大小不一、形状各异的水珠或水花，每一次都是独特的，从来不会重复。比如，一滴微不足道的水珠，却能在瞬间激起一个美轮美奂的***梦...

水滴很小，却能汇成江河湖海，水滴很弱，却一样有迸发的***。哪怕生命只是一瞬间，也要把精彩留给世间，那瞬间的精彩，恰是一滴水价值的辉煌...

水滴的默默无闻不过是一种低调的态度，其实她一样有能惊艳的实力，比如滴水穿石。

拍摄水滴溅起的水花，忽然发现那水花与***的形状很相似。没有考证过***为什么会被设计成水花的样子，在想，或许这其中蕴含着这样的道理——最辉煌的恰恰联系着、应和着最卑微的。卑微是过程的积累，辉煌是积累的结果。卑微与辉煌间隔着梦想、毅力与勤奋。万事皆如此吧…

还苦于抽象摄影创作的穷途吗？来拍水滴吧！

在摄影中突然感觉对构图、光线、色彩只是表面的使用，怎么锻炼对这些抽象的表达？

可以试着抛弃你现在所学的构图和光线色彩之类的思想，在你最没有思想的时候，去拍一些照片，你会发现不一样的灵感，

这也就是在孩子的眼睛里世界是很有趣的，但是在成年人的眼里，是乏味的，世界是同一个世界，但是想象力不一样，用一种从未认识以及了解的状态重新去了解，你会发现意想不到的结果，

抽象的表达，是从哪方面抽象来，从意境还是从物体表达，营造一种符合的意境，然后从中营造出氛围来，去做自己心中的抽象，每个人的想象能力和想象方向是不一样的，抽象的表达需要通过自己的想象能力去出发。

抛出现在的固定思维，你的抽象会想到哪里，然后再具体话表达

毕加索的《梦》与达芬奇的《蒙娜丽莎》展现的美有什么不同？

《蒙娜丽莎》迷人的微笑

《蒙娜丽莎》的知名度，可谓是世界之最，无人能及，每天都有无数游客奔赴卢浮宫，只为一睹它的真容。

它为何如此有名？除了达芬奇精湛的技艺和***的经历，还有更重要的一点：几乎每个人都能看懂这幅画。也就是说，我们看到的，和几百年前人们看到的蒙娜丽莎没有什么不同。这幅画忠实地呈现了蒙娜丽莎迷人的微笑，它超越了时间和空间，有一种永恒的美丽。

这种描绘自己眼睛观察的写实画风，姑且称之谓“绘之以视”。古希腊时期的雕像，文艺复兴时期的绘画都是追求精准的写实风格。印象派追求的是眼睛看到空气中色彩的真实体现，所以也属于写实风格。

《梦》梦境中的爱情

毕加索的这幅画，我们看起来就有点费脑子。首先，它和我们眼睛看到的任何自然物象都不一样，也就是说，毕加索绘制的不是自然界真实的景象。其次，根据我们的认知，知道画面中描绘的是一个美女，双目紧闭，斜依在一个宽大的椅子里，仿佛进入梦乡。

除此之外我们还能看出点什么呢？女子很年轻，眉清目秀，身材丰腴，纤细的双手相互交叉。整个画面色彩鲜明，线条并不精确，甚至有点歪歪扭扭，女子比例也不谐调，面部更是荒唐，竟然被从中间分开，下半部分是侧视，两个部分合成一体是直视，这就是立体画派常用的艺术手法：即一个画面呈现出两个不同的视角。

我们看到的画面是真实的吗？不是的，我们看到的画面是画家想象出来的，我们之所以能理解，就是因为我们掌握了一定的知识和认知，我们通过这些线条和色块，脑补了一个沉睡中少女的形象，而且，根据每个人认知的不同，我们想象的画面并不是完全一样的。我们看画时，每个人都参与其中，观众既是欣赏者，又是创作者（脑补者）。

这种根据认知和想象所作的画，我们就称作“绘之以知”。从最初刻在龟甲上的符号，到古埃及的壁画，从中世纪呆板的神像到样式主义、表现主义，无一不是意象的表达。后印象派把这种风格发扬光大，从此人们不再满足写实的绘画，开始用线条，色块，肌理表现自己的思想。

具体到毕加索的《梦》，画家使用明快亮丽的色彩，说明画家内心是愉快热烈的，脸部和手指细腻修长，说明女子年轻而漂亮，整个画面色彩有对比，又协调，制造出一种梦幻安祥的感觉。至于少女到底长得是什么样子，穿的什么衣服，处于什么环境当中，光线投射的方向等等，画家则根本没有考虑，观众也无从得知。画家就是要表达：“这是一个青春靓丽的女孩，她很美，正在进入梦乡。”这些就够了，其他都是多余的，画家的意图已经表达，能不能理解，也不在画家考虑范围之内。

“但愿人们从来不了解我的作品是怎样画出来的，因为我要求我的作品，只是表现***而已。”毕加索这样说。

这两个一个是抽象派，一个是写实派，如果说有什么不同，这个太容易了。

抽象派的作品主要是表现想象空间，思考空间。你看到的梦看上去画的乱七八糟，什么都不是，但是你仔细去看一下，整个空间都是一种立体的存在，想梦境一般变化着，虽然看上去很粗制，但是你仔细看一下线条，是不是每一笔都干脆利索呢？

在思想上，梦所表现的是梦境里的东西，梦境里你可以是任何样子，你可以是皇帝，你可以是大臣，所有东西都不一定是真实的样子，但是也可以都是真实的，所以在呈现上的变化也是独到之处，另外呢，你看的是图片，而不是实物，实物要比图片更惊喜，而且会有更多信息。

蒙娜丽莎是一副写实的作品，这个写实可以从结构、细节、绘画技巧等多个角度去理解，它所表现的是画家的思考与想法，他看的是什么，然后想让你看到什么，这个是画与拍照的根本不同所在。

蒙娜丽莎的美这个不用过多说，蒙娜丽莎的微笑一直都是全世界没有解释的迷。

为什么感觉高中数学越学越抽象？应该怎么才能学好？

人首足先为头，知识規律黑明。宗字历史虽生，气象日月向上。宇宙际，秒分时。程四季，身四支。人仁意义，语言舌句。说谈讲喉嘴，日月星天地。语文才算术数字，天地人生同妇妾。父母儿女子孙童，世界时代闹气象。

首先要重视课本上的基本知识点，务必弄懂会运用到解题之中。

很多学生觉得看书都会，在考试中做题就做不对，这个题目会了，但换个类型的题就又不会了。

究其原因是基本知识点掌握不够扎实，基本公式、定理不理解，只会生拉硬套。

所以一定要把课本中老师讲到的知识点吃透，学会灵活运用。

其次要学会挖掘考点。

与现实结合，让数字不在只是数字。你可以拿到课本后通过搜索把实际的运用标记在知识点边上。一般我们所学的数学都是实用性比较强，实用性不强的一般都是专业课程以及研究课题。

至于怎么学好就需要你有兴趣，兴趣是最好的老师。如果可以我还是建议你激发兴趣，而不是去刷题而刷题。刷题其实就是通过大量的时间换成绩，但是考完后基本就丢了。

至于激发兴趣，我举一点栗子。***如游戏中有acbd4种卡片，抽中a几率1%，抽中b10%，抽中c30%，抽中d59%。然后每一次抽奖需要10元，请问小明准备了1000元他有多大几率抽到a卡。多做一些生活中的数学题，然后找到自己不喜欢的根本原因。

到此，以上就是小编对于抽象摄影技巧图解***的问题就介绍到这了，希望介绍关于抽象摄影技巧图解***的4点解答对大家有用。