电影中摄影技巧有哪些特点,电影中摄影技巧有哪些特点呢

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于电影中摄影技巧有哪些特点的问题，于是小编就整理了1个相关介绍电影中摄影技巧有哪些特点的解答，让我们一起看看吧。

1. 电影的质感具体指的是什么？

电影的质感具体指的是什么？

其实人类的感受手段中，也许触摸是最后的阶段，不触摸是无法真的知道一件东西到底是什么样子的。你可以不相信自己的眼睛和耳朵，但是你基本上相信自己的触摸。

所谓质感，很有可能如同前面有人提到的“触摸”一样，亦即指观众能亲身体会的那种感觉。这种感觉不是指物体的意义，不是指对象的内涵，而是--”该物体确实存在，并且我知道她是一个什么样子的。”，她关系到感受器官的主观感受，而不是那种理性思考之后的结果。

问电影的“质感”， 我觉得是指那种感觉：

“我不管这个电影好看不好看，电影想说明什么，也许我并不知道，也忘记了电影的故事，但是这个电影让我留下了记忆，我知道他存在，并且我能感受她的种种细节。”

也许电影的质感就来自于画面，声音，表演，台词等细节方面，零碎的部分，而不是来自整体和理性的总结。

什么叫电影质感？所谓电影质感大片就是指在构图，景深，光线以及色彩等各项元素中给观众一种具备电影水准和氛围的质感大片。

而让视频具有电影质感大致需要六种方式

一、宽屏遮福

打造电影质感最简单直接的方式就是让通过后期裁剪或者前期拍摄设置，让***画面变成电影的宽屏遮幅。国内大多电影也是16：9 的画面比例，为了使***更具电影感，可以后期在***上添加电影遮幅，使画面比例变为电影比例。也可以拍摄时也可以把拍摄尺寸选择为16：9。

二、大光圈打造景深

景深又分为浅景深和深景深，电影常用浅景深摄影，虚化背景。故要打造电影质感***，可以多***用大光圈打造浅景深画面，配合构图，突出画面主体。

三、多景别拍摄

一部电影的拍摄，推、拉、摇、移、跟、升、降、这些拍摄手法是必备且综合使用的，每个拍摄方法再不济也得用个十次八次的。

四、光影图层

在暗环境里加入一束亮光，对于提升画面质感，制造氛围有很好效果。在日常拍摄中可以借用此手法来增加画面的层次感。

个人觉得，电影质感包含以下部分：

视听语言：包括角度、景别、剪辑、节奏、表演，等等。总之是电影化叙事的综合。这是对【电影质感】影响最大的部分。

光影呈现：包括画面光线处理、镜头运动、整体影调把握、色彩呈现，等等。好的摄影指导也能在电影化叙事无明显缺陷的前提下，对【电影质感】的提升起到极大帮助。

（谈【质感】不谈灯光的都是耍流氓。没一二十万瓦灯光，你跟我谈质感，我只能呵呵。）

美术设计：包括场景、道具、服装、整体基调的设计和呈现、色彩和叙事的配合，等等。这是大多数电影和电视剧之间最大的区别。也是制作成本影响最大的部分。

基于以上，基本上，我个人觉得所谓的【电影质感】涵盖了电影制作的几乎所有环节。也就是说，【电影质感】并不是某种单独存在的东西，它是基于整体的对电影的理解而呈现出的最终视听综合效果

电影的质感，其实也可以看成是艺术的质感，如一幅古画的真***，唐伯虎的真迹和后人的仿作，其实很多人都是看不出来的，但是在懂行人眼里，他们确实有着千差万别。所以大家所说的质感，应该是一个人真正的投入情感所创作出来的艺术，这个才叫有质感。

到此，以上就是小编对于电影中摄影技巧有哪些特点的问题就介绍到这了，希望介绍关于电影中摄影技巧有哪些特点的1点解答对大家有用。