后期处理衣服,后期处理衣服的工具

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于后期处理衣服的问题，于是小编就整理了3个相关介绍后期处理衣服的解答，让我们一起看看吧。

1. 新买的衣服洗完后又一股很刺鼻的机油味(100%涤纶的面料)为什么，如何去除，对身体是否有害？
2. 室内摄影，模特穿红衣服，摄影师要注意什么？
3. 拍完照后为什么要修图？

新买的衣服洗完后又一股很刺鼻的机油味(100%涤纶的面料)为什么，如何去除，对身体是否有害？

面料的染色会经过很多步骤，这些步骤都有化学品的介入。如果有水洗或者印花，就要接触更多的化学品。所以你光说一个臭味很难说哪个环节出问题了，但是可以明确的，这个味道一定不是纱线本身带来的，基本都是后期染整印花水洗中使用的化学品带上去的，比如甲醛会带有鱼腥味，而部分染色助剂例如阻燃剂有很强烈的臭味，而部分酸性染料在染色后整没有处理干净就会让你闻起来酸酸得

室内摄影，模特穿红衣服，摄影师要注意什么？

感谢系统邀请。

室内摄影，***穿红衣服拍照——这摄影主题是有多热烈呢？啊哈。

人像摄影的拍照环境，无非就是室内、室外、户外这三种。户外一般是指自然环境，室外一般是指城市街区；而室内摄影，则分为一般室内和摄影棚这两种拍摄环境。

摄影棚拍红衣服，摄影师要注意引导***的动作和表情。

***穿着红衣服，在摄影棚里拍摄。首先，灯光和布景是不用摄影师操心的啦！因为，摄影棚里的闪光灯（拍摄光源）和布景道具（拍摄背景）都是可以随着摄影师的意愿而改变的。可以说，在摄影棚里，拍摄光源和拍摄背景都不用摄影师过度操心。摄影师只要把拍摄的重点，放在引导***的表情和动作方面就可以了。

***的表情和动作，是人像摄影的灵魂。如果人像***的表现不好，就算是衣服穿的再好看，摄影师也不能拍摄出成功的摄影作品。

普通室内拍摄红衣服，摄影师既要注意***的动作和表情，又要注意布光和布景。

室内摄影，同样也是需要注意***的表情和动作的——这一点在前文中已有说明。在此就不再赘述了。

在普通的室内拍摄人像作品，如果摄影***穿着红颜色的衣服，可能就不那么容易拍摄出衣服的层次感了。

通常情况下，在室内拍人像，自然光是主要光源。但是，室内的自然光源肯定是不如室外要充足，而且，红颜色本身就是容易拍摄成“一片式”的效果。

红色和***，饱和度容易溢出是数码相机的通病。如果是在摄影棚里拍摄的，光线充足，光源可控，这些问题都不用摄影师操心。但是，如果换在光线不那么充足，光源并不可控的室内摄影，摄影师就要注意了……***穿着红衣服，既要拍摄出红衣服的层次感，又要保证红颜色不会饱和度溢出——当真是考验摄影师技术的硬核操作呢。

室内拍人像，无非分摄影棚和普通的室内环境拍摄。***穿红衣服出镜，在室内环境中拍人像，摄影师有哪些注意事项呢？

拍摄室内环境中的红衣***，要和室内环境色相和谐

红色是饱和度高又醒目的色彩，所以***穿着红色衣服出镜和室内的环境色搭配也很重要。一般的原则是室内的背景色饱和度要低于红色。比如米色，灰色和白色的背景和拍摄环境衬托红色就比较成功。所以我们可以看到在摄影棚中拍红色的服装，一般都用这几个色调来衬托。

同样的道理，我们在普通的室内环境中配红色服装，尽量避免大红大紫的拍摄环境，因为不仅会弱化穿红衣的人物形象，几种饱和度太高的色彩搭配在一起，一不小心就翻车了。

拍摄室内环境中的红衣***，注意衣服细节的表现

我们都知道数码相机拍摄高饱和度的红色和***，一般都会出现色彩溢出的现象。所以室内环境上拍红色，要注意光源的影响。摄影棚里有专业的灯光还比较好处理，如果在普通的室内环境中拍摄，要根据不同的灯光设置相应的白平衡，让红色的还原比较准确。

红色的衣服热烈醒目，环境中拍摄也要注意曝光的准确性。可以根据拍摄的环境适当减一点EⅤ，让红色衣服的细节得到表现。如果曝光过度，红色的衣服就看起来变成“一片式”了，没有任何的明暗和细节。

拍摄室内环境中红衣***，根据***气质给予引导

红色的服装特别张扬，不是所有人能够驾驭的。所以摄影师要据***的气质，推荐她们适合红色系列，是大红酒红还是玫红？大红适合比较文艺的女子，酒红适合成熟的女性，玫红适合皮肤白皙活泼的女孩。

在拍摄的过程中，根据摄影主题，摄影师要给予***适当的引导。要让红色的服装为人物形象加分，如果能够拍出惊艳的感觉，那就是完美的。

人像的表现类别很多，但时尚人像拍摄，是我们生活中拍摄得最多的类别之一。时尚人像拍摄中，服装的搭配是比较关键的环节，服装搭配得协调与否，对人物形象气质和画面的视觉效果，都有着极其重要的影响。

在室内拍摄红色系列的服装人像，个人觉得最主要的注意要点是：人物形象气质的分析、红色服装的选择、光影的应用、服装与环境颜色的搭配等。其原因有以下几点：

1、红色衣服系列的种类多

在为被拍摄***选择服装的时候，在心里要明白红色的种类，红色包括深红、大红、玫红、桃红、樱桃花、桔红、粉红、枣红等，不同的红色适合于不同的肤色和气质，因此，在拍摄前要弄清除服装是什么样的红色。

2、弄清人物的肤色特征和气质类别

红色系列的服装，尤其是大红色，一般的气质很难驾驭。身材高挑，五官突出，文艺内涵型气质的成***性比较适合。

从肤色上来看，人的肤色有偏暖和偏冷之分，偏暖的肤色就是比较白，偏冷的肤色就是比较暗。因此，偏暖的肤色，比较适合偏亮的红色；如果偏冷的肤色比较适合偏暗的红色。

当然，在搭配红色系列服装的时候，全身红色服装搭配要谨慎，最好是运用红色衣服搭配消色系列的裤装，比如黑色、白色、灰色等，这样会更加协调。

3、拍摄红色服装的灯光运用

因为红色是比较容易过曝的颜色，在拍摄的时候，运用柔和的光线拍摄更好，光线太强，或者光比过道，在高光部分容易过曝。还有就是光线的颜色要接近自然光，如果光线偏暖偏冷，都会造成红色偏色。

拍完照后为什么要修图？

一直呈现两极化的趋势。[_a***_]修片的一方说，拍照不修图，就像买菜却不做，谁会把买回来的菜直接给客人吃呢，肯定要洗、切、炒之后才能上桌啊！这是我做的米线色彩搭配对比度增强炫亮

反对的一方说，自从有了PS，照片就成了照骗，没有见到本人前，一盘水果经过修饰是不是更加漂亮

数码相机的算法虽然日益完善，但终究存在缺陷。一般来讲，需要后期处理的地方有几个。白平衡，曝光，构图，以及锐度等等。虽然这几项都是可以在前期拍摄时加以控制，但是离标准或者正确的参数还是有所偏差。

相机的自动白平衡在很多情况下都会失真，以佳能相机举例，相机拍摄的时候有时色调会向***，暖色等等偏移，这就导致了传说中的“佳能黄”的出现。所以就需要后期根据曲线图来进行参考，将其参数调至合适的位置。

曝光也是，由于相机宽容度的原因，即使是标准曝光也依旧会出现过曝或者欠曝的部分，这样的话就需要在CAMERARAW中进行暗部或者亮部细节的补偿。

至于构图，在很多时候我们的拍摄并不是一次就能找到最合适的构图，所以通过裁片重构可以将照片的潜力挖掘出来。

照片的整体、局部色调，或者人像拍摄时***身材、面部缺陷等等，都是需要进行后期修图的理由。

（图片来源于网络）

虽然当今影像世界已几乎被数码所覆盖，但比起胶片的成像，数码在色彩饱和度，锐度，层次方面还略逊一筹，数码原片输出使用还是达不到最理想的效果，这样就需要后期了，至于后期程度到哪里？就要具体问题具体分析了。

再看看高层次后期。追求尽善尽美影像，光靠一次成像是不行的，您会发现总有那么一点遗憾，譬如***的皮肤；要实现理想中的影像，譬如特技。以上都得依赖后期完成，而且后期制作会占很大比重。数码后期使我们的影像更为精彩丰富，是胶片时代不能比拟的重大的进步。

后期制作一直以来都作为摄影创作中最重要的一部分存在。后期是摄影师人展现自己风格的重要途径，因此拍完照片后大多数作品都需去后期，后期制作也是提高照片质量，美好照片的一个重要手段，是目前摄影的一门***技术。

因为我们在平时的拍摄中，并不总能完完整整的拍出一张自己心中认为最完美的照片，可能角度有些不好，光线太暗，曝光不充分，也可能画面中包含了一些干扰元素等等。这个时候，我们就需要进行后期制作。

后期制作一张照片，怎么调色，怎么拉对比，怎么调亮度，怎么加饱和，二次曝光啊等等手段很多，效果不同于过去的暗房，现代后期很简单，只需要在软件中操作就可以达到想要的效果，可能也是由于太简单了，往往会走进误区，过度后期，仁者见仁，智者见智，可能有些人就会很喜欢，有的人可能就会觉得有些过犹不及。后期制作就像一把双刃剑。用得好可以锦上添花，用得不好反而效果很差。进入数码时代后，后期技术来弥补前期的失误。随着摄影的发展，后期技术逐步的成为摄影表达的强大支撑，大多数人也会认为，摄影必须经历后期处理。

不可否认，经过后期处理，照片颜色、构图、光影更加完美，但有一部分人不太喜欢处理后的照片，也有人认为，后期只是补充前期不足或锦上添花，不能过度修整。

很多人认为只要后期处理水平高，再烂的照片也能P成美图。然而后期并不是万能的，一些诸如：构图、色彩、抖动等致命伤，后期也无能为力。所以一定要搞清前期和后期的关系。不能用后期解决的，一定要放到前期去解决。而前期解决不了的事情，一定要放到后期去做。

拍完照后为什么要修图？

无论是手机拍照和单反相机或是其他什么拍照，拍成的片子都有“原片”和“已经后期”之分。单反相机如果使用RAW格式记录和输出，就是原始数据；其他格式的记录和输出，包括手机和其他的相机，实际上都已经经过了机器本身进行了一定程度的“优化”，也就是已经进行了“修图”和“后期”处理；一般所说的修图和后期不是指这些，而是借助于专门的软件进行修正处理的过程。

拍完照为什么要进行修图？就像新房子拿到手，需要认真的装潢。

第一、画面的调整和确认需要修图。现场拍摄时，虽然会注意到画面的构图、工整、地平线参照、扭曲变形等等方面，但是由于各种原因，这些考虑和照顾大多是不能到位的，只能留给后期慢慢完善和处理。内容一般包括旋转、剪裁、变形矫正等等，重点解决的是主体是否突出、陪体是否得当、地平是否准确。

第二、明暗亮度、色彩、色彩饱和度、高光、暗部细节等等需要调整。这些目标的达成，不能指望在前期到位，只能如此如此。

第三、创意设计的要求需要修图。这个属于个性化的要求，唯有后期修图达成第二次创作。

第四、整体的“装裱”输出需要修图处理。比如添加边框、添加文字、添加说明注释，也包括图片最终输出的大小、分辨率等。

我是优质摄影领域创作者，欢迎关注《拍客张光林》，感谢转发此文。部分图片来自网络。

到此，以上就是小编对于后期处理衣服的问题就介绍到这了，希望介绍关于后期处理衣服的3点解答对大家有用。