艺术摄影拍照技巧与方法,艺术摄影拍照技巧与方法***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术摄影拍照技巧与方法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术摄影拍照技巧与方法的解答，让我们一起看看吧。

1. 对比技巧，在很多艺术创作中都有应用？那摄影怎么用好对比呢？
2. 这些年都在说摄影艺术，艺术摄影，能说说什么是摄影艺术吗？

对比技巧，在很多艺术创作中都有应用？那摄影怎么用好对比呢？

对比技巧，在很多艺术创作中都有应用？那摄影怎么用好对比呢？

答：摄影中的对比，各式各样，莫过于意境中的对比，以下面这张照片为例

照片中有两位女士，除了两人一坐一站，一明一暗，一前一后，以外，两人性格上有明显的不同

从服饰上来看，后面的人穿无袖连衣裙，衣着较为普通，人很漂亮，行为表现较为随和，前面坐着的人，在此季节穿着长袖衣衫，宽大的白色长裤，平跟船鞋，针织的帽子，表明此人或者性格上自信，不拘小节，或有大的理想追求，或者怕晒黑，或者有个性，或者善于随机应变（随机应变这点我是知道她的），两人有很大不同，形成对比

从行为表现上来看，后面的人较为随和，前面的人，微含霸气（与个别明星的那种狂妄不同），有底气，自信，经济能力较强，知道怎样表现自己，她的表现不限于女人的注重外表，她不屑于用鲜花来做装饰，更重视表现内涵，她应该有些叫做“文化”的东西，她应该有丰富的阅历

网友们都能从这张照片可以看出哪些东西？

对比技巧，在很多艺术创作中都有应用？那摄影怎么用好对比呢？

有对比，才能让想表达的想法，表达得更强烈，更明确，让冲突体现得更具体，从而更好实现艺术效果。

对比被用在很多艺术创作当中，摄影也不例外。

逆光剪影有明暗。留白简约有空满。

大圈虚化后期办。长曝动静有快慢。

1、逆光剪影有明暗。

摄影，是光影的艺术，利用对比，可以帮我们玩好光影。具体用法是：

（1）时间：在日出日落前后二十分钟内，太阳光线柔和，色彩艳丽，此时逆光拍和，更容易拍出漂亮的剪影。背景光的明亮，与前景影子的暗，形成很好的明暗对比，让照片看起来有起伏，不单调。拍有明暗对比的剪影，除了注意时间，还要注意什么呢？

（2）选景：被拍的景物，要有空隙，比如第一张照片，地面上方的火车和树，有缝隙，逆光剪影就很好看，地面，是没有缝隙的景物，拍出来就是黑乎乎的一片。如果被拍的景物，全是没有缝隙的景物，就只有一片光亮与一片影子对比了，黑乎乎的一片没有细节。

（1）在摄影中的对比还可以使用空和满对比，也可以成为照片进行适当留白。空与满地对比，让照片看起来会更简约而又不单调。利用空满对比有以下技巧：

如果拍摄人像，要在人的目光前方留下空白，这样可以给看照片的人留有更多的想象空间。

摄影中有几类对比？

对比是运用在绘画、书法、摄影等艺术领域创作的基本手段，摄影中的对比手段与其他领域一样，一般有四个大类的运用。

第一、画面结构方面的对比。画面结构就是创作构图时的对比。比如大与小、前与后、左与右、曲与直、圆与方等等摆布的对比，一般是以小衬托大，目的是“写”大；以后衬托前，目的是“写”出纵深感；以左衬托右（或反过来），目的是打破左右均衡化摆布、拒绝呆板；以“曲”衬托直，目的是曲直相济增添美感；等等。在整体谋划上，这些大小、前后、左右、曲直的对象，就是画面的主体与非主体（陪体），就是我们完成构图创作时的安排和布局，这是一幅摄影作品的创作的基本起步，也是决定其“终身命运”的主导要素.

第二、元素组成方面的对比。比如，人与人的组合对比、人与物的组合对比、人与动物的组合对比、动物与动物的组合对比，人与景的组合对比，等等。这是我们创作思路的重要内容，什么元素进入画面，什么元素部分纳入，什么元素移出画面，等等，这个遴选和取舍的阶段，也是创作设计的重要过程。

第三、描写手法方面的对比。为了表达画面的主题，我们就得像画家一样，进入着色的创作阶段。

1、明暗对比。这里包括亮与不亮、鲜艳与暗淡，轮廓与细节，等等，这些对比的手段，其实就是我们的曝光手段，是正常曝光，还是有意欠曝？是由机器掌握，还是人为过曝？不同的人为掌控，就会得到完全不一样的画面。

2、色彩对比。比如“万绿丛中一点红”、“唯有一叶见春光”；比如大海中的孤帆，沙海中的驼铃，墙头的红杏，花海中的少女；等等，这些手法，都是将色彩的对比使用到“极端”，让画面主体跃然纸上。

3、虚实对比。虚与实，在镜头之下的表现与现实世界中不太一样的，就是镜头下描写的虚与实，往往比人眼看世界的虚实来得更加放大和夸张，这一点也正是镜头画面的更大魅力，我们操控的手段就是适度的大光圈小景深，人为夸大虚的结果，以虚托实、以虚写实，增加画面的更多诱惑。

4,、动静对比。初入摄影的人都知道，摄影的基本要求，就是拍清楚、拍实在，可是什么后来就会逐步发现，同一场景下，却却是有些元素虚了，才能体现主体元素的实，这就发现了与以虚托实类似的表现手法——以静写动。在保证整个画面被“固定”的前提下，让“动”的元素适当“糊”一点，更加能够描写“动”的存在和动的程度，这就是适当“慢拍”技巧的运用。

这些年都在说摄影艺术，艺术摄影，能说说什么是摄影艺术吗？

“艺术摄影”较容易理解和解释，也符合下定义所需要的种属关系。即摄影分类中的一个门类，有艺术原素的摄影创作、作品。

“摄影艺术”是很有必要厘清它的含意和定义，因为这个词组被很多人误解了。我们首先要搞清“艺术”这个名词的应用，“艺术”一词两用，除了在学术方面特指概念之外，还存在引申形容行为技艺，例如“交际的艺术”、“管理的艺术”等。因此，“摄影艺术”在摄影词汇里的定义是：摄影的各种表现技巧。它有别于特定的概念。

“摄影”与“艺术”两个名词组合成词组，很容易被人误解，或者与“艺术摄影”混淆，或者解读为“摄影是艺术”、“摄影是一门艺术”极具争议的错误观点。摄影本体领域极其广范，并不是所有摄影都属艺术，摄影中有部份确实是属艺术范畴，有很大部份不属艺术范畴。相信不会有人把公安办案取证摄影说成艺术的吧。

在摄影理论书藉里，常常出现摄影不等于艺术，但摄影可以作为艺术之类的辨证关系的论述。决定某样东西是否艺术的关键是从事这活动的人，而不是工具本身，摄影这工具也不例外。其实摄影所能做的要远远超出艺术所限的范围，摄影的存在价值，也决不仅限于艺术。

一位学者在他的著作里提示我们如何评判摄影和作品是否为艺术范畴的主要标准：“看它的主要追求目标是否为艺术，即出于艺术目的而且能表达到位的，便是艺术”。

艺术摄影：是摄影中的一个门类。

摄影艺术：是指摄影的各种表现技巧。

以下是陈复礼***摄影作品欣赏

图1、《家家扶得醉人归》

图2、《彷徨》

到此，以上就是小编对于艺术摄影拍照技巧与方法的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术摄影拍照技巧与方法的2点解答对大家有用。