摄影高手摄影技巧论文,摄影高手摄影技巧论文范文

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影高手摄影技巧论文的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影高手摄影技巧论文的解答，让我们一起看看吧。

1. 都说艺术是共通的！那么，你能从从摄影构图的角度，谈谈怎么欣赏书法作品吗？
2. 有人说摄影拍好照片就行了，读书什么的完全没必要，摄影人五大三粗也没啥，你怎么看？
3. 摄影中“好看”与“审美”是一个意思吗？

都说艺术是共通的！那么，你能从从摄影构图的角度，谈谈怎么欣赏书法作品吗？

艺术的本质是人性的最终体现，是如何发现美、表现美和欣赏美的过程。艺术的极致便是真、善、美的高度统一。那么书法又是什么呢？书法是中华民族独有的艺术形式，是无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。书法艺术体现了用毛笔书写汉字的方法和规律。书法讲究用筆，包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。

所谓书画同源。书法是高度凝练的绘画，绘画则是以写代画的书法。书法有严格的法度，系为间架结构，章法行气。就一字而言，可以用永字八法概而论之；就一书而论，有孙过庭之《书谱》总而括之。

其实在中国，不仅书画是一对孪生兄妹，诗、书、画又岂能须臾可分？·苏轼《东坡题跋》下卷《书摩诘蓝田烟雨图》评论唐代王维的作品中指出：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。那么好了，诗、书、画三者必须高度统一，才能达到完美的艺术境界。

那么，什么是摄影呢？摄影纯粹是西方舶来品，是依靠光学透视和透镜成像的原理来完成作品的。摄影最讲求构图，比如三分法构图、三角形构图、对角线构图等等，没有好的构图，便奢谈用光和凝结决定性瞬间。这正像中国书法中先学好结构，再学筆法、墨法、章法一样，没有一个完美的结构是失败的。为打好基础，一般练习书***在九宫格中进行。而书法恰恰与摄影的黄金分割法构图即三分法构图出现惊人的重叠，真是不谋而合。

意在筆先，布局谋篇，取景构图，搭好架子，几乎都可以说写字、作诗、摄影和做文章这件事。所谓触类旁通，所谓举一反三，所谓艺术相同，就是说的这个道理。

书法是一门意象艺术，比较抽象，无具体形象实体，具有流动性和可变性，书法艺术相对比较复杂。但是书发艺术毕竟是一种审美视觉的艺术，有形可循，只要具备一定书法艺术知识和艺术修养，欣赏者就能欣赏书法作品的艺术性。

书法这种意象艺术，是通过结构、点画和章法布局表现出汉字的神韵、情态、气势和书法家的审美情感、个性风格，它通过线条的流动和质感，使欣赏者的视觉产生联想和想象，转化成书法意象的唯美艺术感。

艺术是有灵魂的，所追求的目的是相通的。都是在追求一个字一一“美”。

摄影讲究构图，构图不能离开主体、陪体、环境三大因素。这三大因素各施其责:

主体一摄影构图的中心，是主题、目的的再现，是摄影之中心。

陪体一摄影构图的参考系，为主体中心服务。

环境一对整个构图起作渲染的作用。

这三者有机***，是作品取得成败的关键因素。

书法作品讲章法。成功的书法作品，不只要求点画精到、结构优美，而是要求章法完整、通篇和谐。

一幅完整的书法作品，是由正文、款识、印记三部分组成，这就是书法的章法。

除章法外，用笔、结构、布白，就是书法作品的三大要素。

由此看来摄影作品和书法作品都有共同之处一一那就是讲章法、讲结构(构图)、只有这样才能让主体(主题)之美达以跃然人们的眼前。

这个问题其实有点牵强附会！

无论是摄影艺术还是绘画艺术，构图是整个作品中最重要的初始关键，不管是横、竖构图、三角构图（或者倒三角）、S构图、十字构图还是菱形构图等等，它们都会大大的影响着一幅作品的成败。

而书法作品不该叫构图更应该称之为“章法”，它与摄影、绘画作品在字、型的布置上有一定的联系但区别较大！

摄影讲究构图。书法讲究谋篇布局，其实讲的也是构图关系。放开了讲可以写篇论文，这里做个简单的阐述。

所谓的书法作品的构图，不但是单个字的笔画之间的关系，更讲究讲字字之间，字行之间 ，行行之间，行与整体之间， 正文与题跋之间 等等这所有的关系处理好了就是一篇佳作，处理不好就是涂鸦。

但其实每一个人，虽然没有通过正规的书法审美训练，但是审美其实是与生起来的，就如看摄影作品一样，美不美，好不好，其实一眼之间可以看出一个大概出来， 尽管可能说不出好在哪里 ，好在什么地方 。是能够感受到神美的悦悦的。

有人说摄影拍好照片就行了，读书什么的完全没必要，摄影人五大三粗也没啥，你怎么看？

肖先，这是个伪命题，摄影是一门艺术，既然是艺术，必须要有内含、气质、思想等必备的条件，不是会拍些好照片就能称得上***或摄影家的！

摄影从胶片时代发展到数码单反、无反、微单时代，一直到现在的自动功能强大的手机摄影，摄影变得更加方便快捷了，许多人经过长久地实践及锻炼用手机也能拍出不错的照片，但要成为摄影***还有很长的距离！

摄影师必须精通相机各种功能，熟练掌握相机各种参数，比如光圈、快门、感光度、爆光补偿、白平衡、测光等等，只有对这些参数熟练掌握才能拍出自己想要的照片。这些都需要长期的学习和实践，懂画画、美术、音乐更有助于达到***级水平！而不断地学习练习才是王道！

别以为扎个马尾辫、留个络腮胡、穿上马甲、背几个长枪短炮就能装摄影***了，真正的***、摄影家是靠作品、靠实力成就的。

记得有句话叫“功夫在诗外”，对于摄影来说同样可以说是“功夫在影外”，如果想把摄影玩得好一点，那么你就应该知道加强一些其它方面的艺术修养肯定对摄影是有所帮助和提升的，比如美术、文学、音乐等等，还有你的文化底蕴其实决定了你最终的高度。即使你不喜欢读书也要多看些优秀的摄影作品和一些精彩的电视电影画面，学学人家的用光和构图技巧。

我不相信一个很少读书的五大三粗的人照片拍得能有多好，摄影作品分为形式美和意境美，一幅真正好的摄影作品是应该有内涵的。毕竟摄影最终拼的是思想，而不是单一的形式美。

拿这两幅荷花照片来说，前一张是运用了遮挡的技巧，就是用荷叶适当挡住镜头的一部分，让画面更简洁而突出主体，从而才有了画面的简约含蓄之美。

后一幅是合理地利用光影效果，也就是逆光下的荷与荷叶，同时又有陪衬体——蜜蜂，对于荷花的拍摄忌讳太 直白，如果画面中只有一朵傻大的荷花是毫无美感而言的，但如果利用好光影和有[_a***_]做衬体情况就不同了，你会感到画面有一种通透和鲜活之美。

持有这样观点的想法绝对是错误的。这主要是：一是要读书学习摄影的技巧和后期处理片子的方法；二是要读书学习地理知识，了解当地气候特征；三是读书学习历史文化知识，了解当地风土人情，历史典故；四是读书学习可提高自身文字写作水平，便于自身撰写游记散文、抒情诗词、点评论文、说明介绍等；五是读书学习可以提高自身鉴欣能力和水平。因此，只有不断读书学习才会丰富知识，提高摄影师各方面综合水平，也才能真正的成为

一名合格的摄影师。

好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一，摄影不单是一种纪录，更是一种情绪思想的表达！

工欲善其事，必先利其器，想拍好照片起码得把相机说明书读明白了吧[捂脸]更别说那些提升个人美学修养的艺术史了，多读书，读好书，起码能让自己拍出来的照片不会太难看，因为，美是有规律可循的。

只会按快门的摄影是技术，会用摄影表达思想情感的摄影是艺术，由技术到艺术的提升，从术到道的破茧之路，就是读书之路，在此推荐一本无论是摄影爱好者还是摄影老法师都可以放在枕边，时刻翻阅练习的由本·克来门茨、大卫·罗森菲尔德撰写的《摄影构图学》。

所谓的天才都是书读得多，读出来的！

摄影不是拍照，他是你读过的书、走过的路、看过的电影、受过的苦、欣赏过的画、享受过的幸福等等。成为摄影师的人首先是拥有某种特殊思想的人，不然就只是会拍照而已。靠摄影养活自己、靠摄影传递思想。

摄影中“好看”与“审美”是一个意思吗？

谢谢邀请。您的问题很大，要写论文才能说的清楚，哈哈开玩笑了。首先肯定回答不是，有些照片不一定"好看"但不得不说照片本身很美。这一点在纪实摄影中尤为突出
发几句牢骚，现在人的审美有点问题。一看到照片首先看到的就是清不清晰，好像这是一个标准，其实看摄影师想表达什么。卡怕的诺曼底登陆，又虚颗粒又粗。按照现在的说法就应该是废片。但是这虚恰恰表现了战争的残酷。
我们再看二张长城的照片
第一张，好看。但我觉得第二张更表达了摄影师的另外的审美意思，长城本来就是抵抗外来侵略的，天空战机航迹与古老的长城

完美的结合一起。

两张脚
的照片哪个更震撼？

第一张确实好看，下面二张不是更美吗？(向奋战在一线的白衣天使致敬)所以好看的照片在审美的层面上显得那么渺小。吴冠中先生说文盲不可怕，美盲更可怕。在今天浮躁的摄影世界真的缺少真正美的照片，太多的讲究
色彩构图等形式上的好看漂亮而缺少审美意思。当然好的照片并不是说不讲究色彩和构图，它们的形式一定是更深层次，为主题服务。袁毅平老师的《东方红》不仅画面漂亮而且寓意更深。
对比下哪个审美更好？

几张老摄影家的名作供大家欣赏


好看的照片太多也太浮夸，而真正美的照片越来越少。

审美观的形成又是一个长期的熏陶过程，非一日之功。

到此，以上就是小编对于摄影高手摄影技巧论文的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影高手摄影技巧论文的3点解答对大家有用。