大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于人像如何后期处理的问题,于是小编就整理了3个相关介绍人像如何后期处理的解答,让我们一起看看吧。
如何高效的完成人像后期修图?
如何高效的完成人像后期修图,题主的这个问题我首先提取了一个关键词,就是“高效”,然后就是这个高效的范围限定“人像后期修图”,所以我说重点说说在人像后期修图如何高效率,简单快捷的完成的问题。
人像后期处理是一个很麻烦的过程,尤其是人像后期精修图的操作更是费时费力,所以这时有一个好用的,功能强PS人像后期修图扩展插件就能实现高效,快速这个要求了。
人像后期处理有多种方法,多个方面,最重要的最繁琐的就是皮肤的处理过程,一般俗称人像磨皮。
先看最著名的 DR5.0:
只需要用DR5插件的智能快修功能,就可以一键完成人像的磨皮处理,如图示,磨皮前后效果对比图:
照片后期处理主要分为两大块,调色和修图,两者相辅相成,均是改变照片每一个像素色相、饱和度、明度的过程。两者没有绝对的先后顺序,但我的建议是先调色再修图。尤其对于一些特殊情况,调色是必须放在前面的。例如,目前影楼广泛***用RAW格式拍摄,而修图通常是在JPG(或PNG等)格式进行,两者之间的转换不可逆(即只能是RAW格式转为JPG格式)。由于RAW格式的色彩宽裕度大于JPG格式,所以先调色再修图,从理论上讲效果肯定更好。再者,一张成色有问题的照片会造成修图困难,比如照片严重偏暗、偏色......
个人多年经验之谈讲解了一下高效人像精修常用的技巧:
打开PS作品首先曝光修正,液化瘦脸,瘦身,基础色彩调整,进行磨皮,手动磨皮,中性灰修饰光影,高质量要求可以RB面部(三庭五眼)不要求过高的质感,都可以设置批量修图,我工作室一直这样运作。
RAW调整色彩,可以高效出图,只要肤色皮肤通透,修图就是锦上添花。
就是熟能生巧,修的多了就快了。另外需要有一些高效率的方法,有快速处理的就不用笨办法。
先在lightroom中批量处理好基本曝光色调等,ps里可以设置好常用动作,学会用动作面板。量大的话,能批量处理就批量处理。
拿我自己举例,经常会拍摄大量服装照片,上千张图片,不可能精修,我的步骤就是:lightroom调整亮度颜色导出—ps再稍细调亮度,裁剪、液化—ps批量磨皮改尺寸—完成,当然精修的话不能这样。
总之高效是和熟练相关的,只有熟练运用各种工具方法,才能做到高效率。
这个问题我不知道别人是用什么软件的,我个人认为在手机上我用SNAPSEED这个软件修图还是比较方便而且功能也比较强大,操作简单,如果有哪位大神有更好的请介绍给我一试,谢谢
先要明白***后期包括什么
1、平面基础选修主要是ps,ai
2、后期特效剪辑合成阶段 ,学习AE,PR,Edius及其相关商用插件等等
3、***三维制作阶段,建模 渲染 动画 特效四个部分(C4D、MAYA、Realflow等等)
4、商业项目综合实战案例阶段,学习不同类型的***后期作品,包括 产品广告,企业宣传片,电视栏目包装,演示动画,微电影,纪录片,短[_a***_],mv,***剧,电影等等
按照顺序一点一点学习即可,可以先找免费教程,然后付费教程,然后报班学习
鬼谷云课堂网站里面都有的,希望对你有所帮助!
Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具,可以有效地进行图片编辑工作。现在这类网站特别多,多实践,处理***后期不成问题。
我自学做摄影、***四年,按照个人的经验,***后期的学习首先应当掌握前期的基础,弄清楚摄影相关的拍摄知识,才能有后期的思路框架。
其次,后期软件可以可以根据自己的情况选择学习,通常刚开始会比较推荐学习Adobe premiere(PR),OS系统推荐Final cut,都是综合剪辑、特效、音效、调色为一体的综合***制作软件。
最后再熟悉了基本操作以后,可以选择性进阶学习列如Adobe After Effects(AE)、Autodesk Maya(MAYA)等视觉特效软件。
***后期的范围很大,包括了剪辑、调色、特效制作(画面、声音)、输出渲染等。
这里,如果你想要学习剪辑,我推荐去看一下历年获得奥斯卡最佳剪辑奖的影片来看看***们的手法。
我帮你简单整理了一下:
其实很多时候,剪辑、调色都是可以在上面的片子中学到的。后期制作都是对剧本、人物故事、导演意图的补充,所以要充分去理解上面的这些关系。放到自己的短片中,简单来说就是:你要知道自己想表达什么情感,再去找相应的剪辑和色彩的表达方案。
当然理论知识也不能少,下面推荐一些剪辑的书籍:
最后,“纸上得来终觉浅,得知此事要躬行”,实际操作方面,个人使用Final Cut Pro或者D***inci(达芬奇)来做剪辑或者调色都是没问题的,这两个也是行业的主流剪辑和调色软件。
多看,多练,多学,多想,就这样。
我个人觉得人像摄影艺术照不能限于拍像,而是应当根据主题,对人物的外貌扬长避短,突出美感,以便通过外貌,能更好地传达和刻划人物的精神面貌,从而使照片中的人物看起来比真实的被摄对象更美、更生动、更有精神。才显示出更加迷人。
在这里我就不多谈什么拍摄参数以及拍摄布光等等问题了,因为这是摄影师必懂的基本常识。对于拍摄艺术照怎样更加迷人,我认为神态的捕捉是摄影师永恒的主体,也是一幅人像摄影作品能否做到惟妙惟肖的关键。
只有首先作到“形似”,才能传神。为使人像摄影符合“形神兼备”的要求,摄影者除正确掌握相机使用技术外,还要在观摩优秀摄影作品和学习有关摄影知识的基础上,经常对生活中的各种人物细致观察,认真思考,养成敏捷的思维和判断能力,以便在人像摄影实践中,能别具慧眼,刻意求新,不失时机地选取题材,并抓住被摄对象典型而生动的瞬间,拍出一幅幅栩栩如生的人像艺术照片来。
人像拍得,风格类别较多,有写实的,有写意的,有的风格艺术性更强,有的风格更真实性更强,根据主题内容和表现需求,选择的合适的表现形式。
要说人像照片更迷人,换句话说,就是照片有很强的视觉冲击力,不论是形式感上,还是人物的情绪表达上,都能吸引观众的视觉,而且还能从内心引起观众的共鸣。那么,怎样把人像作品的形式美和内容美拍摄得更加有视觉吸引力,可以从以下几个方面去着手考虑:
1、表现的主题内容是基础
无论拍摄什么题材,所表现的内容是基础,人像拍摄同样如此,没有明确的主题内容,就无法确定拍摄的风格特点和艺术形式,要吸引观众的眼球,必须得要有较好的内容美。
2、被拍对象要有好的形象气质
因为拍摄的是艺术人像照,人物是作品的主体,要作品吸引观众的眼球,就得要主体人物的外形和气质都要有突出的特点,否则,难以拍出迷人的艺术人像作品。
3、被拍人物的服装配饰搭配要协调
协调统一是摄影艺术形式美的最高法则,人物的服饰和配饰,是人像作品形式美的主要表现元素。不管是服装配饰的款式,还是颜色的搭配,都要与表现风格统一协调,否则,作品会显得没有表现力。
4、被拍人物的情绪表达要吻合主题内容
一幅好的人像作品,除了画面形式感上迷人,更重要的时人物的情绪表达,情绪表达是呈现人物的文化内涵,和内心世界的核心元素,也是作品的内涵所在,更是引起观众内心共鸣的关键因素。因此,要被拍人物呈现出于与主题内容和风格相吻合的情绪。
相信很多朋友在户外拍摄人像的时候不知道怎么找角度,这个问题其实很简单,根据你处在环境的不同,可以借助周边的环境进行构图拍摄,无论你是在什么地方,找个不错的角落试着构图拍几张看看,可以的话就可以直接开拍了!
1.倾斜构图
以下作品是通过镜头前面几片树叶,放大光圈虚化树叶,构图方式使用的是倾斜构图的方法拍摄人物,模特自然随意的一个遮阳手势可以用抓拍的方式拍摄,这样会显得比较自然而不做作,如果你没有鲜花做道具的话,左手自然放置背部即可。
我们在拍摄户外的背景一般都比较复杂,如果想拍摄比较干净的背景,在户外拍摄相对比较困难,不过我们有个方法可以拍出这样的效果,找个居高点,让***站到高点,摄影师用仰拍的方式进行构图,如果是拍摄全景带到地面,可以选择地面线条相对平整的,这样我们使用平行构图的方式就可以拍出很不错的作品了。
3.适配背景主题色
户外摄影我们会遇到许多花卉植物不同的颜色,如果这是你穿的衣服颜色跟你拍摄的背景或者花朵有相近的色调,我们可以选择背景与衣物颜色相近的方法进行拍摄,拍出的主题效果色调会比较统一,具有一定风格化,后期我们色彩风格化也比较好调整。
4.逆光拍出小清新效果
想要不通过后期处理拍摄小清新的效果也很简单,如果拍摄的天气阳光明媚,使用逆光的方式拍摄进行拍摄即可,不过逆光拍摄时,又想要大光圈,开了大光圈画面又容易过爆怎么办?这时候你的相机设置可以通过提高快门来保证曝光的准确,可以降低曝光补偿来实现,拍摄的时间段也可以掌握一下,一般上午的7点至8点,下午17点到18点,这个时间段的阳光是比较柔和的,拍出的照片也比较好看。
5.利用明暗光线拍摄
到此,以上就是小编对于人像如何后期处理的问题就介绍到这了,希望介绍关于人像如何后期处理的3点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.tdptfc.com/post/26971.html