素描罐子后期处理,素描罐子罐口的细节处理

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于素描罐子后期处理的问题，于是小编就整理了4个相关介绍素描罐子后期处理的解答，让我们一起看看吧。

1. 罐子素描图片步骤？
2. 素描陶瓷罐子时如何塑造？
3. 素描静物画的很烂，会影响素描头像吗？
4. 素描中如何塑造陶罐制品？

罐子素描图片步骤？

工具：纸、铅笔。

具体步骤如下：

1、首先是构图，将两个物体的位置及比例确定好，然后再分别画出每个物体的形状。注意罐子的罐口和罐身的比例。

2、用简单的线条将暗部和亮部区分出来。最深的地方始终在转折明显的地方以及罐子口部。

3、继续深入刻画，将暗部和亮部用灰面过渡一下。这里要注意，灰面的颜色也是有深浅之分的。

4、整体已经完全过渡好，接下来就是细化，也就是如何将物体画得更真实，更有质感。

5、整体加深后，物体本身的色调就定下来了，质感光滑，投影部分的反光也将整体的空间感表现得更到位。

素描陶瓷罐子时如何塑造？

从明暗交界线开始，分出亮部和暗部，用大号笔画明暗交界线和罐口的背光部再用小号的画灰面接着用硬点的画亮部，少画留出高光，注意有时陶罐高光的分布不规则，还有衬布对它的影响注意用线对它质感的影响。

素描静物画的很烂，会影响素描头像吗？

当然会有影响，有人的头像很烂，但他静物很好，但是静物很烂，头像一定不好，静物是基础，基础没打好，何谈更 高的层次。

画素描讲究步骤，1，打型，这一步乱点没关系，

2，铺大关系，将所有暗面浅铺一层灰调子

3，拉开关系，找到你看见最深的地方，加重调子，如投影，陶罐等神色物体，注意跟周边物体的衔接，不要画死了，

4，深入刻画，主要刻画画面前端的几个物体，后面的尽量少画，达到近实远虚的效果，

这些老师平时都会常说，相信你自己心里也有数，就是怕画着就急躁了。

排线不清晰跟握笔有关系，你检查下握笔的姿势，排线要顺着物体的结构去排，不要顺着一个方向，变换角度的排线，才能体现出体感。

素描中如何塑造陶罐制品？

素描写生很广，有对物体的静与动描写或速写。写生陶罐属静物素描。陶罐形体品种也较多，在描写过程中根据陶罐的形体描绘。陶罐一般显得素雅仆实，在光的照射下有较強的光线对比，能显示出陶罐的高光点与中应暗光的明显物证。陶罐历史悠久，能体现出古代陶艺人的聪明才能，素描作品也可通过描写塑造体现。

这个很简单！但是我现在要说的并不是单纯的陶罐的塑造方法。而是教你学会观察。

大家肯定最开始接触素描是从几何体开始的，所以，五大调子三大面已经明白了，这个我就不多解释了。那你总结过画静物和画石膏几何体有什么区别吗？

第一，形体上的区别。虽然外形不同，但是这个跟基础几何体离不开关系，比如透视，构图之类。

第二，固有色。这个很简单理解。说简单点就是深浅不一样。

第三，质感。这个是很多同学都会遇到的问题。怎么画能体现质感呢？其实这个跟形体结构，固有色和反光都有关系，但是，画好质感最重要的就是反光。石膏，陶器，瓷器，玻璃，金属。他们的反光和折射都不同，所以，观察这个是画好质感的关键！

就陶器来说，其实质感跟石膏差不太多，可能感觉比石膏稍微粗糙些，但是最大的变化也是在形体和固有色上。

我没看过你的画，所以不能提出有针对性的意见。但是要画好画，首先理解结构，确保构图舒服，然后保证黑白灰的大关系，然后保证物体结构调子没问题（这个结构问题主要是对调子说的，体现结构的调子，因为我的学生有时过度面画的莫名其妙😂），然后关注质感以及细节的塑造。

希望这些话对你有帮助，可能我说的有点乱，不明白的话可以问我。

到此，以上就是小编对于素描罐子后期处理的问题就介绍到这了，希望介绍关于素描罐子后期处理的4点解答对大家有用。