摄影观念技巧,摄影观念史

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影观念技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影观念技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 当代摄影的要素？
2. 摄影应该如何掺杂自己的理念及情感进去？

当代摄影的要素？

光源越远，光线的衰减越快，主体也越暗

这条规则指出，被摄主体的光照度与距离的平方成反比。这听起来有些复杂，其实很简单，举例说明：如果你将光源至被摄主体的距离增加1倍，那么落在主体上的光线只有距离增加前的四分之一。

换言之，光线会随着光源的远离而迅速衰减。这条规则我们应牢记，如果你准备移动光源或被摄主体，一定要改变光线的品质。

同样还要注意的是，经过反射的光线其行进的距离也会增加，即使使用光面反光板也一样。

小提示：在天气条件很差的室外拍摄人像时应使用闪光灯（热靴或弹出式均可），这样即可以消除人脸部的阴影，也不会影响背景的曝光，因为闪光灯发出的光到达背景时已经弱到可以忽略不计了。

可以利用光线衰减改变摄影主体和背景间的关系

如果灯光距离拍摄主体近，主体和背景间的光照度查别会比较明显；如果灯光距离主体较远，则背景也会相应地变亮。

该原则同样适用于侧光：侧光源离被摄主体近时，整个画面的光线衰减将比光源离主体远时更明显。

小提示：如果被摄主体的正面光是从窗户射入的光线，那么让主体靠近窗户可以使室内的背景变暗。如果你想让室内背景更明亮，则应让主体远离窗户、靠近背景。

摄影应该如何掺杂自己的理念及情感进去？

恭喜你，你已经熬到了拍摄糖水片的瓶颈期！这是摄影师的必经之路！几乎每一个热爱摄影的人，在玩转了基本的摄影技术、构图、用光之后，就会开始思考如何拍出真正有意义的大片。我觉得这是一个比较迷茫的阶段，也是一个看你有没有摄影感悟力的阶段。

套用目前网上风头正劲褒贬不一的文人许知远说的一句话，每个人都是带着偏见看这个世界的，如果你不带偏见，那么你对这个世界根本就没有看待的方式。由此可见，你不用担心你拍的照片没有自己的理念和感情，你随便拍点什么都是一种表达，也肯定与其他人的表达有不一样的地方。也就是说，你其实已经在表达了，但你认为表达得不够好，叙事不够宏大，感情不够饱满，细节不能打动人心，你急于想表现出自己的思想。

怎么办呢？我觉得虽然很难在短时间内让我们的摄影思想达到某种高度，但解决这个难题还是有套路可寻的。最大众化的套路就是让自己多多练习“命题作文”。摄影就像写作文一样，而照相机就是摄影师的笔。想要写好作文，你要构思、组织语言、然后写。你觉得思想空，那就要练习构思。可以每个月给自己定个题目，比如，这个月的命题作文是“过年”，如何表现过年，有太多太多思路了，你可以逐一去构思然后拍摄。下个月，给自己定个题目，如何表现“苦难”，是直接表现苦呵呵泪汪汪的，还是间接表现苦中有乐？都可以尝试去拍摄。如此反复多加练习，慢慢你就会提升摄影的感悟力了。

当然，我说的这些只是一种练习的套路。从最根本上来讲，还是要提升自己对摄影的观察力、对艺术的理解力、对社会和生活的认知。杨绛曾经说过，年轻的时候以为不读书不足以了解人生，直到后来才发现如果不了解人生，是读不懂书的……摄影也是如此。

先说一下，摄影，本身就是拍照片的，就连人文纪实***马克吕布，也一直强调自己就是个拍照片的，所以不要把问题想的太复杂，不要觉得，哇摄影这门艺术太高大上了，我水平太低，无法触及，只要拿起相机，你就在摄影。

然后，如何在摄影中加入自己的理念和情感。

你问题描述中说的很对，情由境生，有感而发，不要刻意的去追求那些伟大的情感，像《枪炮与鲜花》这样的巨作事可遇而不可求的，所以不要想着去追寻那些最震撼最富有情感色彩的场景，你自己的感情就是最宝贵的，你身边的事就是最伟大的，比如布列松的《买酒归来的小男孩》。

这是我们日常生活中经常遇到的场景，无忧无虑的小朋友，或背着书包，或拿着糖葫芦，摇着脑袋在小路上跳着，多么愉快，你无需自己布景，无需后期调色，就可以拍出最有温度的照片，因为孩子的笑容就是最好的情感。同时，记录下这一刻的你，本身也是喜悦的。

摄影就是了解与表达人类内心的批判与见证、呼吁与关怀、挣扎与怒吼，诉说着岁月的痕迹、经历的沧桑与喜悦，而我们就是这其中的一份子。

你，和你周围的人与物每时每刻都在爆发着这些情感，你所需要做的，就是发现这些情感，然后记录下来。

这是我在菜市场拍的一位卖菜的奶奶，当我的镜头对准她时，她没有一点害羞，反而对我竖起了胜利之V，可爱之极，我觉得这张照片无需后期就充满情绪，因为人本来就有情绪。

最后，总结一下，我认为没有必要刻意的去参入自己的情感，你只需如常人般观察着身边的生活，有感而发，按下快门，记录下的，都是情感。

到此，以上就是小编对于摄影观念技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影观念技巧的2点解答对大家有用。