摄影瓶颈技巧,摄影瓶颈技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影瓶颈技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影瓶颈技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影进入瓶颈期，怎么拍都感觉无法拔高，有什么方法破解？
2. 当摄影卡在瓶颈期时你是怎么突破的？没有瓶颈时又是如何坚持下来的？
3. 摄影之路遇到瓶颈，该如何解决呢？

摄影进入瓶颈期，怎么拍都感觉无法拔高，有什么方法破解？

摄影的瓶颈很多种类的，有扫街的，花卉的，风景的，新闻的，人像的等等，每一类，没有瓶颈就没有进步，感觉有瓶颈说明摄影者在进步了，每个人的素质和修养不一样，看事物的方法不一样，所以任何人都不能用自己的瓶颈去解决其他人的瓶颈问题，这就是说每个人都不一样，要具体问题具体分析。初学者和老司机的瓶颈区别很大的。摄影高级就是个性的艺术，没有个性没有内涵就不称为高层次的摄影。

本人没有搞过摄影，但是对于这个话题有两句话想说。

摄影首先可能是一门技术，对于技术阶段，如果想提高的话，应该按照学习技术的通用套路来进行，比如了解器材的操作，光影效果的选择等等，应该还有很多方面，只是我不了解了，不能瞎说。技术的提高离不开学习和练习，只要方法对路，加上个人的勤奋努力，一定可以达到一个普遍的高度。

其次，技术阶段达到一定高度后，我想就应该把摄影当作一门艺术了。所谓艺术就没有一定之规了，而且有时候跟一个人的天赋有关，还有的时候需要一些灵感类的东西，这些东西光靠刻苦学习可能就很难提高了，或者单纯的只是学习摄影方面的知识就不够了，可能要学习一些关于美学、哲学、社会学等等多方面的知识，提高自己的综合素质和整体艺术水准，从而提高自己的境界和眼界，最终提高摄影的水平。

不知道我说得这些能否得到大家的认可，一些浅薄认识，不喜勿喷。

只有会读照片并能读懂照片，就很快过瓶颈期。怎样才能读懂照片？只有提高自身文化素养，多学、多看、多想、多实践，攝影是包罗万象的一门学问，只有弄懂了攝影的真正含义、才不会去拍拾人牙惠的片片。

建议趁此看点书(美术，文学，经典的国外影视片)，多欣赏国外摄影家们的优秀作品及分析他们如何"用光"，如何选择'角度"，传递出是什么样的'情感"…，做到这些必有"悟"，这也许就是"破解"之法"。摄影必定是综合"艺术"。(图，罗天乾摄)

这个问题其实很好，我也不希望通过其他的例子来所问非所答。无论是我们在画画，拍照还是弹琴，都会在一定阶段遇到这个所谓的瓶颈。一般来讲，遇到瓶颈是在你掌握了基本的技能，渴望更进一步提高却一直找不到办法的一个状态。

其实遇到瓶颈可以有很多种原因，以摄影本身来讲，这种瓶颈可能是在你掌握了基本的光圈，快门，感光度等等这些最基本的东西之后遇到的。我相信在这个平台上面大部分人都是非科班出身，也就没有一对一这样针对个人的一个自我提高的平台。首先你要问问自己，你是不是了解了所有的摄影的门类，你自己的拍摄属于哪种门类呢？那么在你喜欢的这个门类里面都有哪些代表性的摄影***，他们的哪些作品又是你自己十分喜欢的？ 这些***的作品产生背景又是什么样的，最后结合自己的实际想一想，你为什么没有达到这种效果，究竟差在了哪里。

如果直白些，你是不是拍摄的时候是朝着一个项目去做的，以一个项目来做这样会让你从头到尾都得到训练，然后不要忘记和大家交流，也可以报名工作坊，有更高一级的老师引导，我想你会事半功倍的。

当摄影卡在瓶颈期时你是怎么突破的？没有瓶颈时又是如何坚持下来的？

感谢邀请。

我个人没有美术功底，也不是天生热爱摄影，是因为工作需要而进行摄影，所以每隔一段时间就感觉遇到瓶颈期似的。

当我有瓶颈期感觉时，我会放慢脚步，甚至放下相机，把大量时间放在去图书馆看画册、上网浏览摄影作品，摄影书籍和图册一般价格比较贵，我会用手机拍下来并记录保存自己看这幅图时的感触。上网浏览作品就更方便了，我会建立图库文件夹，把喜欢的图存起来。所有浏览学习阅读时要先想一点：如果是我在这个场景里会怎么拍？如何用光选择什么参数？

过了瓶颈期重拾相机时，即使不能真正的处于图册中的地理位置，同样是拍物同样是拍景同样是拍人，也能有种“不会做诗也会吟”的感觉。

所以不要担心遇到瓶颈，只要瓶颈时持续学习，待重新拿起相机拍摄时回顾瓶颈，发现那个瓶颈是成长的阶梯。

谢谢悟空秘书邀请！

从开始业余摄影创作的是开始拍摄的纪实题材作品、到花卉题材、再风光题材，最后回到重点拍摄街头纪实摄影作品，我经历了多次的题材转换，遇到最多的是街头纪实作品的创作瓶颈了，那么如何突破街头摄影作品创作的瓶颈呢？分享一点自己的感想如下：

在法国摄影界，罗伯特·杜瓦诺和亨利·卡笛尔·布列松堪称为一对并驾齐驱的***。这两人的摄影都以纪实为主，但风格却迥然不同。布列松经常云游四海，作品比较深沉严肃，关心各地民族疾苦。杜瓦诺则一生只以他所居住的巴黎为创作基地，喜欢在平民百姓的日常生活中抓取幽默风趣的瞬间。

对照自己的街头摄影创作，城市题材的面不错，但是在具体的点上仍然具有较大的差距。必须适时走进室内空间，拍摄一些室内城乡人物的故事和表现。

下图就是下班途中在汽车上抓拍的徒步直播哥，反映了我们这个多彩世界的人文自由情怀。

下图就是我在陕西省渭南市北塘巷创作时的一个场景，这条街巷是一条美食、服装市场，原来熙熙攘攘、人头攒动，但是近年由于新建广场的增多，日益萧条。

下图就是老家回村拍摄的一个百年皂角树，似乎树下有我小时候玩耍的回声。

什么是摄影的瓶颈期，一般指 对于摄影、 [_a***_]在进行一段时间的摄影创作后，思想或者摄影技术手法、照片效果很难有提升。需要一个契机或者需要人来指点下 才能悟透。这段时间就成为瓶颈、 需要突破才能继续提升。

突破摄影瓶颈的最好办法就是突破自己。突破自己摄影的各种框框。包括思想框框、技术技巧框框，提升自己的摄影思想、摄影理念。锻炼自己的摄影眼。

突破摄影瓶颈再就是要选好自己的摄影主题。有了自己的摄影主题，就有了自己摄影创作规划，有了自己的摄影创作空间。才能打破瓶颈，提升自己摄影创作水平和空间。

突破摄影瓶颈还要多学习，取长补短。多学学摄影***的摄影创作之路，多学一学别人的摄影去处，查找我们的差距。要学习***们的先进的摄影理念和先进的摄影技术技巧，破除僵化的摄影理念和摄影模式。走出一条全新的适合自己的摄影道路。

摄影之路遇到瓶颈，该如何解决呢？

【摄影之路遇到瓶颈的解决方案】这个问题是很多摄影人遇到的问题。我认识一位摄影家，他的摄影内容就是以拍长城为主，拍了很多年，还获得了很多国内大奖，让很多人羡慕，但有一次我们闲聊，他却说现在不知道如何拍长城了，遇到了拍摄瓶颈。他说刚开始拍长城那几年，每天都去拍，什么晚霞，日出，云海等等，都拍个遍，也出了很多好片，但也不能天天拍这些内容吧？周而复始，一成不变的重复拍摄，让他产生了困惑，不知道以后怎么拍了。我还认识一些拍风光和人像的摄影师，刚开始拍的时候，那真是热情高涨，看啥都觉得应该大拍特拍，觉得都能出大片，可拍了几年，就热情大减，有时候很长时间连相机都不动一下了，因为不知道怎么提高了，不知道拍啥了。现在，在全民摄影时代，***喜欢摄影这是好事，用摄影记录时代发展与进步，记录日常生活，记录我们成长过程，让每一个人的回忆都那么美好。但当我们的摄影出现瓶颈怎么办呢？首先，要知道自己摄影是职业的还是爱好，是拍着玩还是专业创作。如果是职业摄影师，比如是婚礼摄影师，那就应该多了解不同时期婚礼的变化，新人心理，穿着，婚宴等的特点，而不仅仅是拍婚礼的流程，这样就不断有新的发现，有更多可拍摄的题材和内容了。另外，拍摄纪实的，要不断了解社会发展，社会焦点，多了解民生诉求，国家政策。如留守儿童，民营经济，社会民生等等，多拍摄正能量专题和内容，这样越拍内容越多。另外，摄影一定要拍自己熟悉的领域和内容，因为熟悉，你才会多了拍摄的思考，因为懂得了思考，才能不断突破瓶颈。

到此，以上就是小编对于摄影瓶颈技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影瓶颈技巧的3点解答对大家有用。