大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于摄影瓶颈技巧的问题,于是小编就整理了3个相关介绍摄影瓶颈技巧的解答,让我们一起看看吧。
摄影的瓶颈很多种类的,有扫街的,花卉的,风景的,新闻的,人像的等等,每一类,没有瓶颈就没有进步,感觉有瓶颈说明摄影者在进步了,每个人的素质和修养不一样,看事物的方法不一样,所以任何人都不能用自己的瓶颈去解决其他人的瓶颈问题,这就是说每个人都不一样,要具体问题具体分析。初学者和老司机的瓶颈区别很大的。摄影高级就是个性的艺术,没有个性没有内涵就不称为高层次的摄影。
本人没有搞过摄影,但是对于这个话题有两句话想说。
摄影首先可能是一门技术,对于技术阶段,如果想提高的话,应该按照学习技术的通用套路来进行,比如了解器材的操作,光影效果的选择等等,应该还有很多方面,只是我不了解了,不能瞎说。技术的提高离不开学习和练习,只要方法对路,加上个人的勤奋努力,一定可以达到一个普遍的高度。
其次,技术阶段达到一定高度后,我想就应该把摄影当作一门艺术了。所谓艺术就没有一定之规了,而且有时候跟一个人的天赋有关,还有的时候需要一些灵感类的东西,这些东西光靠刻苦学习可能就很难提高了,或者单纯的只是学习摄影方面的知识就不够了,可能要学习一些关于美学、哲学、社会学等等多方面的知识,提高自己的综合素质和整体艺术水准,从而提高自己的境界和眼界,最终提高摄影的水平。
不知道我说得这些能否得到大家的认可,一些浅薄认识,不喜勿喷。
只有会读照片并能读懂照片,就很快过瓶颈期。怎样才能读懂照片?只有提高自身文化素养,多学、多看、多想、多实践,攝影是包罗万象的一门学问,只有弄懂了攝影的真正含义、才不会去拍拾人牙惠的片片。
建议趁此看点书(美术,文学,经典的国外影视片),多欣赏国外摄影家们的优秀作品及分析他们如何"用光",如何选择'角度",传递出是什么样的'情感"…,做到这些必有"悟",这也许就是"破解"之法"。摄影必定是综合"艺术"。(图,罗天乾摄)
这个问题其实很好,我也不希望通过其他的例子来所问非所答。无论是我们在画画,拍照还是弹琴,都会在一定阶段遇到这个所谓的瓶颈。一般来讲,遇到瓶颈是在你掌握了基本的技能,渴望更进一步提高却一直找不到办法的一个状态。
其实遇到瓶颈可以有很多种原因,以摄影本身来讲,这种瓶颈可能是在你掌握了基本的光圈,快门,感光度等等这些最基本的东西之后遇到的。我相信在这个平台上面大部分人都是非科班出身,也就没有一对一这样针对个人的一个自我提高的平台。首先你要问问自己,你是不是了解了所有的摄影的门类,你自己的拍摄属于哪种门类呢?那么在你喜欢的这个门类里面都有哪些代表性的摄影***,他们的哪些作品又是你自己十分喜欢的? 这些***的作品产生背景又是什么样的,最后结合自己的实际想一想,你为什么没有达到这种效果,究竟差在了哪里。
如果直白些,你是不是拍摄的时候是朝着一个项目去做的,以一个项目来做这样会让你从头到尾都得到训练,然后不要忘记和大家交流,也可以报名工作坊,有更高一级的老师引导,我想你会事半功倍的。
感谢邀请。
我个人没有美术功底,也不是天生热爱摄影,是因为工作需要而进行摄影,所以每隔一段时间就感觉遇到瓶颈期似的。
当我有瓶颈期感觉时,我会放慢脚步,甚至放下相机,把大量时间放在去图书馆看画册、上网浏览摄影作品,摄影书籍和图册一般价格比较贵,我会用手机拍下来并记录保存自己看这幅图时的感触。上网浏览作品就更方便了,我会建立图库文件夹,把喜欢的图存起来。所有浏览学习阅读时要先想一点:如果是我在这个场景里会怎么拍?如何用光选择什么参数?
过了瓶颈期重拾相机时,即使不能真正的处于图册中的地理位置,同样是拍物同样是拍景同样是拍人,也能有种“不会做诗也会吟”的感觉。
所以不要担心遇到瓶颈,只要瓶颈时持续学习,待重新拿起相机拍摄时回顾瓶颈,发现那个瓶颈是成长的阶梯。
谢谢悟空秘书邀请!
从开始业余摄影创作的是开始拍摄的纪实题材作品、到花卉题材、再风光题材,最后回到重点拍摄街头纪实摄影作品,我经历了多次的题材转换,遇到最多的是街头纪实作品的创作瓶颈了,那么如何突破街头摄影作品创作的瓶颈呢?分享一点自己的感想如下:
在法国摄影界,罗伯特·杜瓦诺和亨利·卡笛尔·布列松堪称为一对并驾齐驱的***。这两人的摄影都以纪实为主,但风格却迥然不同。布列松经常云游四海,作品比较深沉严肃,关心各地民族疾苦。杜瓦诺则一生只以他所居住的巴黎为创作基地,喜欢在平民百姓的日常生活中抓取幽默风趣的瞬间。
对照自己的街头摄影创作,城市题材的面不错,但是在具体的点上仍然具有较大的差距。必须适时走进室内空间,拍摄一些室内城乡人物的故事和表现。
下图就是下班途中在汽车上抓拍的徒步直播哥,反映了我们这个多彩世界的人文自由情怀。
下图就是我在陕西省渭南市北塘巷创作时的一个场景,这条街巷是一条美食、服装市场,原来熙熙攘攘、人头攒动,但是近年由于新建广场的增多,日益萧条。
下图就是老家回村拍摄的一个百年皂角树,似乎树下有我小时候玩耍的回声。
什么是摄影的瓶颈期,一般指 对于摄影、 [_a***_]在进行一段时间的摄影创作后,思想或者摄影技术手法、照片效果很难有提升。需要一个契机或者需要人来指点下 才能悟透。这段时间就成为瓶颈、 需要突破才能继续提升。
突破摄影瓶颈的最好办法就是突破自己。突破自己摄影的各种框框。包括思想框框、技术技巧框框,提升自己的摄影思想、摄影理念。锻炼自己的摄影眼。
突破摄影瓶颈再就是要选好自己的摄影主题。有了自己的摄影主题,就有了自己摄影创作规划,有了自己的摄影创作空间。才能打破瓶颈,提升自己摄影创作水平和空间。
突破摄影瓶颈还要多学习,取长补短。多学学摄影***的摄影创作之路,多学一学别人的摄影去处,查找我们的差距。要学习***们的先进的摄影理念和先进的摄影技术技巧,破除僵化的摄影理念和摄影模式。走出一条全新的适合自己的摄影道路。
【摄影之路遇到瓶颈的解决方案】这个问题是很多摄影人遇到的问题。我认识一位摄影家,他的摄影内容就是以拍长城为主,拍了很多年,还获得了很多国内大奖,让很多人羡慕,但有一次我们闲聊,他却说现在不知道如何拍长城了,遇到了拍摄瓶颈。他说刚开始拍长城那几年,每天都去拍,什么晚霞,日出,云海等等,都拍个遍,也出了很多好片,但也不能天天拍这些内容吧?周而复始,一成不变的重复拍摄,让他产生了困惑,不知道以后怎么拍了。我还认识一些拍风光和人像的摄影师,刚开始拍的时候,那真是热情高涨,看啥都觉得应该大拍特拍,觉得都能出大片,可拍了几年,就热情大减,有时候很长时间连相机都不动一下了,因为不知道怎么提高了,不知道拍啥了。现在,在全民摄影时代,***喜欢摄影这是好事,用摄影记录时代发展与进步,记录日常生活,记录我们成长过程,让每一个人的回忆都那么美好。但当我们的摄影出现瓶颈怎么办呢?首先,要知道自己摄影是职业的还是爱好,是拍着玩还是专业创作。如果是职业摄影师,比如是婚礼摄影师,那就应该多了解不同时期婚礼的变化,新人心理,穿着,婚宴等的特点,而不仅仅是拍婚礼的流程,这样就不断有新的发现,有更多可拍摄的题材和内容了。另外,拍摄纪实的,要不断了解社会发展,社会焦点,多了解民生诉求,国家政策。如留守儿童,民营经济,社会民生等等,多拍摄正能量专题和内容,这样越拍内容越多。另外,摄影一定要拍自己熟悉的领域和内容,因为熟悉,你才会多了拍摄的思考,因为懂得了思考,才能不断突破瓶颈。
到此,以上就是小编对于摄影瓶颈技巧的问题就介绍到这了,希望介绍关于摄影瓶颈技巧的3点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.tdptfc.com/post/38256.html