摄影注意技巧,摄影注意技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影注意技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影注意技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 面试摄影师要注意什么？
2. 想自学摄影应该注意些什么？

面试摄影师要注意什么？

面试摄影师时一定要有自己的代表作。

1、明白去的影楼人像摄影的艺术风格，先做前期的准备，熟悉各种灯具的使用，布光，影调的处理。再带上和要去的影楼风格相近的婚纱等照片。

2、如果是商业摄影，最少要完成一组产品，一般都拿比较难拍的给你试拍。

3、如果是婚纱影楼，有的会看你以往的作品。如果没有作品的，会安排你公司员工给你做模特拍摄，最少要拍才出一个主题照片，熟练使用各种器材，布光和造型构图等等，一般老板或者总监会在边上看，如果能熟练正确快速的拍出一组照片，而且有一定的特点的，那录用机会比较大。

想自学摄影应该注意些什么？

想学摄影应该注意的是：一、首先对生活有着较全面和正确的认识，摄影家只有置身于客观生活，用艺术的心去体验生活的喜怒哀乐，去品尝自然的春夏秋冬，去思考社会的发展变化，去发现真、善、美和恶与丑，增强自己的审美感受能力。二、摄影来源于知识的丰富和不断实践。除了对生活的挚爱，摄影家对知识的广博摄取，是提高创作才能必须的修养。三、摄影技巧的掌握和运用，是提高表现力的途径。作为摄影家仅有发现美的能力是不够的，还须将这种作者的思想感情的发展，用相机独特而巧妙的手法表现出来。所以，一张好的摄影作品是摄影家艺术实践和摄影技术专业知识巧妙结合生成的。

文/图 张晓虹

自学摄影并不难，

打好基础是关键。

相机设置要掌握，

按扭功能记心间。

对焦区，测光点，

不同场景自主选。

牢记曝光三要素，

快门速度讲安全。

三分法，水平线，

学习构图不简单。

很高兴有机会回答这个问题。本人一直是自学摄影的，有过教训，也积累了一点点经验，供参考。自学摄影主要做好以下几个方面：第一多看***级作品，在头脑中树立精品形象，做到胸有成竹。第二多读精典摄影教程，如纽约摄影学院教材，让正确的理论来指导操作。前两者立意一定要高，这样取得的成绩就会高，不要选伪***的作品、理论学习，以免走弯路。第三要多拍照，再好的摄影理论、再好的精品意识不进行练习，不能成为自己的经验，多拍包括初期的模仿、身边熟悉的题材以及成熟期的创意。第四多总结自身拍照不足之处，坚持不断地拍照，摄影要老老实实地拍，不要有走捷径的想法。自学摄影还要注意两个方面，一方面夸大器材的作用，沦为器材党。另一个方面夸大后期的作用，不注重前期拍摄，只注重后期修图。总之自学摄是在不断的多看精品、多写精典、多拍、多总结中不断提升自己的审美观、摄影技术、摄影习惯，这就是本人粗浅的认识。

学习摄影绝大多数都是自学成才，首先你要有充分的自信，别人能行，你也一定信，自学的路上要多点耐性，不要三天打鱼两天晒网，要在困难重重中坚持，学什么都不可能一蹴而就，都会有一个过程，脚踏实地，从基础学起，必须把基础打扎实。

没搞懂的不要无所谓的态度，感觉一个参数是小事，感觉一点没搞懂，不影响大局。我想告诉你，多多利用网络的便利，网络上很有多优秀的摄影师，并且免费基础教程，只有部分进阶类的会收费，我们就选择免费的先学习，如果是土豪，暂且随意。

自己也是自学，当不能说成才，相互交流学习，共同进步，想以过来人的身份给入门者五点建议——自己归纳“五多”不知妥否，请各位网友指正。

话说摄影也算一门艺术，学好了能培养一些审美能力。我们要多看别人优秀的作品，你会说：“我不知道哪些优秀，怎么区分”。首先凭你的第一感来感觉，这是内心审美的原始状态。然后去欣赏别人的获奖作品，别人获奖的理由，优秀的原因。自己的审美和优秀作品的碰撞，慢慢提高自己。

一看就会，一做就废；一讲就懂，一动就蒙。理论知识是很重要，实践更重要，很多参数不是你死记硬背的，要随环境随机应变。多练习，重过程，找感觉，纠错误，只有自己的经历最真实，历练的路上，有艰辛，也有欣喜。

学摄影的路上，模仿不可耻，当你仿到一定程度，就形成了自己的思想。我们在多看的基础上多仿，学习别人的拍摄角度，什么时候适合平摄，什么时候适合仰摄，什么时候适合俯摄，怎么去聚焦主题，让主题更加瞩目生动。学习人家的构图，如上图为什么要把骑自行车的人放在那个位置，什么场景适合对角线构图、什么场景横线构图、什么场景适合斜线构图……。

作为一个初学者，学习摄影应该注意如下事项：

一、保持相机的稳定 刚学拍摄的影友常会遇到所拍图片模糊的问题，这是由相机的晃动引起的，所以在拍摄中要避免相机晃动。一般左手持机，将肘抵住胸部，或者是让身体靠着一个稳定的物体。使用长焦镜头，一定加用[_a***_]。按动快门的手法要稳定轻柔，整个人要放松，调整好呼吸后，屏息凝气进行拍摄。低视点拍摄时可***用坐姿或单膝跪姿持机，以增强稳定性。

二、使太阳在你的身后

摄影是光与影的完美结合，在拍摄时需要有足够的光线照射到被摄主体上。最简单的方法就是使太阳处于你的身后，并有一定的偏移。光线可以照亮被摄主体，使它的色彩和阴影变亮，轻微的偏移则可以产生一些阴影来显示出物体的质地和立体感。但应注意，取景时一般不要让自己的影子进入画面。

三、拍摄样式的选定

相机不同的举握方式（竖拍或横拍），拍摄出来的图像效果也不相同。竖着拍摄的照片可以强调被摄主体的高度（比如拍摄森林），而横拍则可以强调被摄主体的宽度（比如拍摄连绵的山脉）。但袖珍相机拍摄时应注意，别让手指遮挡了闪光灯。

四、变换拍摄风格

应该在拍摄中不断尝试新的拍摄方法或情调，否则看多了就会给人一种一成不变的感觉。个人拍摄带有很大的随意性，可以走到哪拍到哪，只要觉得画面富有情趣或是很有意义，你就可以随意发挥。比如说可以拍摄一些人物特写镜头、全景图像、不同气候中的同一场景等等。

五、缩小拍摄距离

有时候，并非要把整个人或物全部拍摄下来，对景物的某个具有特色的地方进行强调，反而会更具有强烈视觉冲击力。只需要离被摄物体近一些，就可以得到比远距离拍摄更好的效果。

到此，以上就是小编对于摄影注意技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影注意技巧的2点解答对大家有用。