乐器后期音色处理,乐器 音色

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于乐器后期音色处理的问题，于是小编就整理了2个相关介绍乐器后期音色处理的解答，让我们一起看看吧。

1. 便携7路调音台，三段均衡，如何调节才能发挥出各自乐器的音色特点？希望能得到您的详细解答？
2. 在音乐艺术中，什么叫“音色”？

便携7路调音台，三段均衡，如何调节才能发挥出各自乐器的音色特点？希望能得到您的详细解答？

有一个最简单的也是最有效的办法，1、先把每个乐器单独连接调音台，均衡打到平衡位置0bB上，增加或减少增益，（因为每种乐器的灵敏度不一样）调节高、中、低频试听下效果。

2、把所有乐器连接进调音台，先从低频乐器调起，（架子鼓）声音不能混、闷、轰；频率在-5和-10之间；再把灵敏度中的乐器（二胡、键盘）混合调试，增加一点中频就行，找到满意的效果，最好拿标签纸记录下位置；然后是贝斯--吉他--主音吉他。

3、全部调节完后再切入人声话筒，话筒增益可以调高点，以不啸叫为好。人声要高于其他乐器的声音；为保险起见演出前先把每个乐器上得音量和增益打到最大，全部通过调音台来控制，防止啸场。

最好先不用监听耳麦，因为现场的环境使得声场会产生变化。不知你有所领悟没有，总之，调音是一项细致的工作，急不得！纯手打！

在音乐艺术中，什么叫“音色”？

音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术。音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。在艺术类型中，音乐具有抽象性，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的很多情绪得到释放。

1、曲调：曲调也称旋律。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。曲调是音乐形式中最重要的表现手段，是音乐的本质，是音乐的决定性因素。曲调的进行方向是变幻无穷的，基本的进行方向有三种：“水平进行”、“上行”和“下行”。相同音的进行方向称水平进行；由低音向高音方向进行称上行；由高音向低音方向进行称下行。曲调的常见进行方式有：“同音反复”、“级进”和“跳进”。依音阶的相邻音进行称为级进，三度的跳进称小跳，四度和四度以上的跳进称大跳。

2、节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”，“板”相当于强拍；“眼”相当于次强拍（中眼）或弱拍。

3、和声：和声包括“***”及“和声进行”。***通常是由三个或三个以上的乐音按一定的法则纵向（同时）重叠而形成的音响组合。***的横向组织就是和声进行。和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用；还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。

4、力度：音乐中音的强弱程度。

5、速度：音乐进行的快慢。

6、调式：音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音为中心（主音）构成一个体系，就叫调式。如大调式、小调式、我国的五声调式等。调式中的各音，从主音开始自低到高排列起来即构成音阶。

7、曲式：音乐的横向组织结构。

8、织体：多声音乐作品中各声部的组合形态。（包括纵向结合和横向结合关系）。

9、音色：音色有人声音色和乐器音色之分。在人声音色中又可分童声、女声、男声等。乐器音色的区别更是多种多样。在音乐中，有时只用单一音色，有时又使用混合音色。

到此，以上就是小编对于乐器后期音色处理的问题就介绍到这了，希望介绍关于乐器后期音色处理的2点解答对大家有用。