Q舞摄影技巧-舞蹈摄像***技巧

本文目录一览：

• 1、摄影如何才能将照片拍出动感十足的“动感效果”?
• 2、舞台摄影小技巧
• 3、摄影技术技巧
• 4、舞台拍摄技巧
• 5、舞台摄影拍摄技巧

摄影如何才能将照片拍出动感十足的“动感效果”?

1、▲拍摄星空，使用拉曝效果，让星空看起来像爆炸一样，富有震撼力。要拍摄拉爆效果的照片，最好是一支具备较大变焦比的镜头，由于在拍摄拉曝效果的照片时，需要使用较低的快门速度。

2、这种拍摄技巧与空降式拍摄刚刚相反。我们在开始拍摄时，将镜头对准地面，随后转动云台方向轴，使镜头呈现出从下而上的起升效果。

3、时间曝光术，简言之，就是利用慢速快门让快门持续开启，以达到被摄主体动态流动效果。

舞台摄影小技巧

技巧1：手动关闭闪光灯 舞台的灯光经过精心设计，亮度也都较高，通过提高感光度可以获得一组良好的拍摄参数，无需闪灯也可以手持拍出清晰的影像。

注意抓提前景。有时完全按照结构与快门同步拍摄会有滞后现象，只有恰当地提前按快门才能抓住演员的精彩瞬间。注意剧情高超。无论哪个剧种，表演都会有平缓抒情、高昂急促、***到来时为较好的拍摄时机。

如需要拍摄大场面全景时，可坐在楼上第一排，或爬上舞台一侧的灯光调动工作台来俯拍。 拍摄舞台照片，多选用400度以上的高速度的感光度。

大胆构图 拍摄舞台内容，其实更多的是进行动态画面的捕捉。不能像拍摄风光照片那样，话费太多的时间在构图上。

摄影技术技巧

1、拍人像 拍摄模式：M档 静态人像：光圈优先（AV档）动态人像：快门优先（TV档）参数设置：肖像，小场景人像使用大光圈，大场景人像使用小光圈。感光度要尽量低。构图：居中构图、三分法构图、九宫格构图。

2、常见的摄影技巧1 一：最饱满――三分法构图 三分法构图可能是风光摄影中最常用到的构图方式了，好的风光摄影作品很多都是通过前景，中景和背景，或者称作远景三部分来组成，这样的构图方式能够很好的表现景色的层次，也可以把画面填充的饱满。

3、摄影八大技巧 拍人 拍摄模式；静态人像：光圈优先（Av档）动态人像：快门优先（Tv档） 参数设置；肖像，小场景人像使用大光圈，大场景人像使用小光圈。

舞台拍摄技巧

首先用取景器观察，尽可能把舞台平面安放在舞者膝盖以下到脚面以上的中间位置而坐，因为舞台平面在构图时会平分舞者的身体以及和画框的关系。

拍舞台照片时，用闪光灯拍摄比较方便，但使用闪光灯会影响观众。另外，闪光灯正面照射，也会破坏舞台上的现场灯光气氛，所以一般多利用舞台的灯光。拍摄前，要用测光表测出准确的曝光数字。

技巧1：手动关闭闪光灯 舞台的灯光经过精心设计，亮度也都较高，通过提高感光度可以获得一组良好的拍摄参数，无需闪灯也可以手持拍出清晰的影像。

由于舞台灯光变化较大，要保证弱光情况下也能正常拍摄，要选用透光孔径较大的快镜头，镜头焦距选用广角到中焦和中焦到长焦的变焦镜头比较适合，拍照时要用三脚架，一般情况下不用闪光灯，闪光灯拍摄容易破坏舞台气氛。

舞台拍摄技巧 舞台摄影的光线通常都***用舞台现场灯光，不使用闪光灯拍摄，正式演出时也不允许使用闪光灯拍摄。

舞台摄影拍摄技巧

1、技巧2：选择偏一些的拍摄角度 舞台摄影在很大程度上还是以拍摄人物为主，因此从侧面一些的角度拍摄会获得较悦目的照片。通常我们选择正面侧30°～60°的角度进行拍摄。

2、注意抓提前景。有时完全按照结构与快门同步拍摄会有滞后现象，只有恰当地提前按快门才能抓住演员的精彩瞬间。注意剧情高超。无论哪个剧种，表演都会有平缓抒情、高昂急促、***到来时为较好的拍摄时机。

3、拍舞台照片时，用闪光灯拍摄比较方便，但使用闪光灯会影响观众。另外，闪光灯正面照射，也会破坏舞台上的现场灯光气氛，所以一般多利用舞台的灯光。拍摄前，要用测光表测出准确的曝光数字。