摄影中级技巧***,摄影中级技巧***教程

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影中级技巧视频的问题，于是小编就整理了3个相关介绍摄影中级技巧***的解答，让我们一起看看吧。

1. 中级摄影师证是什么样的？
2. 人像摄影小白如何拍摄才能让模特满意？需要从哪方面入手？
3. 摄影老师，如何给摄影小白解释构图中的加法和减法？

中级摄影师证是什么样的？

中级摄影师证是一种专业资格证书，通常通过考试和实践来获得。持有这种证书的摄影师具有一定的摄影技术和经验，能够胜任各种不同类型的摄影任务。

中级摄影师证通常需要持有者具备一定的专业知识和实践经验，能够独立完成拍摄任务并制作优质作品。

人像摄影小白如何拍摄才能让模特满意？需要从哪方面入手？

艺术这东西首先是个主观的东西，所以喜好肯定是因人而异。

那么说回来，要让***满意，第一就是必须先清楚对方喜欢什么样的感觉。投其所好是比较保险的方法。

当然，自己的摄影技术也是必须的，这里所说的技术，其实更多的我希望你注意对光的应用，这个比起买一堆高价的设备要来的更重要。

人像摄影小白，就是还没有掌握人像摄影的技巧。所以刚开始拍出来的照片很难让***满意。人像摄影需要学习的东西很多，一个回答只能是个大概和拍摄的捷径。否则人家学习几个月甚至几年，你一下就学会了，就天理难容了。

其实拍好人像，说难不容易，说容易也并没有想象那么难。关键是要记住以下几个方面要做好。

第一，***的妆容、服饰一定要做好。

拍摄之前，***要根据摄影师的拍摄风格，把化妆、造型、服装、道具等最基础的做好。***是拍摄主体，必须要先修饰漂亮。我们都知道，在影楼拍摄的照片很漂亮，其中很大一部分功劳就是前期化妆、服饰。

第二，拍摄时间、地点

户外拍摄，几乎所有题材的最佳拍摄时间都是早晨和傍晚。原因是这两个时间段的光线角度好，而且光质柔和。搭配反光板可以获得非常细腻的皮肤质感和层次感。

拍摄地点，这个确实需要有经验的摄影师来选择。一般来说大一点的植被比较好的公园、植物园、绿化带都是非常不错的。背景上有大的色块、不乱；有树有草的地方都是不错的外景地。

第三，与***交流和摆姿

与***的交流这是摄影师的真本事。摄影小白最初通常都是拍熟悉的***，交流应该不成问题，关键是语言描述要简练、准确，避免反复产生烦躁。摆姿，可以根据拍摄的风格、服装、***的身材、状态等，去网上找一些相应的美姿。

第四，用光、构图

上边提到的早晨和傍晚拍摄，其实就已经选择了大致的光线。人像摄影，一般以前测光、侧逆光为主。如果是晴天光线比较强，要根据情况使用反光板来减小光比；人像摄影构图，可以根据上边找到的美姿样片来进行构图。

第五，后期修图

这个需要学习，或者花钱找别人帮忙修图，别无他法。

人像摄影，整个拍摄流程大概也就以上这五个方面。对于摄影小白，在回答中我也分享了一些捷径。希望对题主有所帮助。

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人像摄影小白如何拍摄才能让***满意？需要从哪方面入手？

人像摄影小白，想初次拍摄就让***满意的话，还是有技术难度的。

因为摄影的学习和成长是一个长期积累的过程，可以依仗天赋，但是没有捷径；换言之，没有多少摄影经验的小白，想让***拍摄满意的话，要不确实有一定的天赋，天生对色彩、创意、构图有一定的天分，否则是很难在短时间内拍摄出***满意的作品。

当然，老法师肯定也不会束手无策，这里分享几个小诀窍，让摄影小白初次拍摄，就能拍摄出惊艳到***的作品。

一、多点创意拍摄，会让照片更有意境。

水平欠佳，创意来补。其实最好的人像片子，一定是意境、感觉和情绪。所以说，在构图、色彩、曝光等技术掌握不够的情况下，摄影小白的人像拍摄一定要从创意上入手。

比如，拍拍***跳跃的照片；拍拍夕阳下***的美丽剪影；再比如，借助镜子拍摄镜中人的感觉。

二、多点角度变换，会让照片更加丰富。

多点角度，多点局部，先让你的照片丰富起来，而不是死板到全是清一色的大头照。再角度和局部拍摄的尝试中，即使你水平欠佳，误打误撞也可能拍摄到不错的片子的。

这一点一定要相信我，大胆去尝试，出片或许都会惊艳到自己的。

1要处理好***的妆容 2要带好必要的拍摄附加器材，如：反光板、补助灯光、烟饼等 。 3带上必要的道具，如：围巾、伞、扇子等。 4拍摄时掌握好顺光、逆光、侧光的运用，用光时间最好在早晨和傍晚。

摄影老师，如何给摄影小白解释构图中的加法和减法？

学过一段时间摄影的人们，就会经常听到这样的说法，“摄影是减法艺术”。但也有摄影人提出“摄影是加法”的概念。其实这两种说法并不矛盾。

摄影是减法艺术的由来是什么呢？其实这是针对绘画的一个提法。我们都知道绘画是画师用画笔把大千世界画到一张纸上。先画一座山，再画一条河，之后陆续再画上树林，垂钓者，云彩等等，这是一个不断加元素的过程。因此有人说绘画是加法。

摄影师减法，当然是从繁杂的大千世界中去掉各种各样的干扰，比如多余的色彩，多余的、杂乱的[_a***_]等等。只要是对主题突出没有帮助的元素统统可以去掉。这就是所谓的摄影是减法艺术的由来。

其实无论是绘画，还是摄影，无论是加还是减，为的都是突出主体，明确主题。摄影是减法艺术，这个“减”，前边大致说了，在我的头条号里几乎也是天天跟大家说。大家基本上都明白了。那么摄影构图中的所谓“加法”，加什么？有什么意义呢？

1，加陪体

陪体的作用：衬托主体，平衡画面，丰富画面、增加变化，使主体不至于单调。

比如你拍一朵花，在旁边加上一个花骨朵或者加上个蜜蜂蝴蝶、加上个露珠等等。有了陪体，画面就丰富了，也不单调了。下图本来建筑剪影比较单调，但加上几只飞鸟，顿时有了生机。

2，加前景

前景的作用：装饰画面，增加立体空间感，平衡画面。

比如下图，前景的野花装饰了画面、增加立体空间感。当然，如果需要，前景也会有平衡画面的作用。

到此，以上就是小编对于摄影中级技巧***的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影中级技巧***的3点解答对大家有用。