外景创作摄影技巧,外景创作摄影技巧有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于外景创作摄影技巧的问题，于是小编就整理了3个相关介绍外景创作摄影技巧的解答，让我们一起看看吧。

1. 外景拍摄如何摆优美的姿势？
2. 外景人像摄影，怎么拍出人物的环境代入感？
3. 摄影，该如何进行创作？

外景拍摄如何摆优美的姿势？

外景景色要和人协调，人要自然，不要刻意摆拍，弄不好整个姿势优美，动作难看，`尽量不和小动物和影，它们要是太可爱，就抢了你的风头，站在青松下，就摆出悲壮的神情，站在花丛中，就摆出妖媚的表情，站在大海边，就一幅迎风破浪的姿态，站在高山下，就有一种登山远去的感觉，草原上要么摆出跃马扬鞭的造型，要伏于草上接近大自然，只要和你所选的景比例找好，别人近景远，要么人小景大，抓往重点，自然协调，就能拍出优美的照片。

外景人像摄影，怎么拍出人物的环境代入感？

感谢邀请！

人像摄影题材，从选择拍摄环境的角度来说，有内景拍摄和外景拍摄，内景拍摄就是在室内拍摄，外景拍摄就是在室外拍摄。环境的选择，对拍摄主题的表达和风格的体现是非常关键的，不可忽视。

要拍出人物的环境带入感，首先我们要弄清楚人物的环境带入感究竟指的的什么，画面是一种什么样的视觉感。我的理解就是将拍摄对象与环境有机结合，让拍出来的画面和谐唯美，给观者的视觉感受毫无违和感，使得观者有身临其境的感受。

如何拍摄出人物的环境带入感，个人有以下6点建议：

1、弄清人像拍摄所要呈现的风格

拍摄环境的选择，属于形式美因素，要使得人物与拍摄环境和谐，首先就得弄清拍摄的主题风格，根据风格选择合适的拍摄环境。

2、分析拍摄对象的服装色彩色调

拍摄对象的服装搭配，要与拍摄环境相协调，主要是看服装的款式风格、色彩色调，与拍摄环境的风格和色彩色调是否协调。如果色彩色调二者不相协调，给人的视觉感受就没有带入感。

3、拍摄对象的动作表情要与环境融合

拍摄对象的动作和表情，即是人物的情绪表达，本来是非常轻松快乐的环境，结果拍摄对象所表现出来的是一种痛苦难过的情绪，这样拍出的作品也是没有带入感的。

摄影，该如何进行创作？

摄影者的工作里，决定“要拍什么，要怎么拍”占了大部分，实际执行拍摄的时候已经是收尾阶段了。越是在沙发上，床上，马桶上发呆的时候，他们越是在做着重要的工作。其可以说是在富有职业精神地、清心寡欲地、舍身忘我地发呆。

而且摄影创作者，给人带来的感觉，无一例外，从不松懈，完全没有停下脚步的意思。

笼统来说，首先具备相关的知识结构其次是审美观念是否符合大众及商业潮流。

狭隘上讲，摄影制作指的是制作摄影的过程。一般商业电影的制作，大致可分三个步骤：一、拍摄前的工作，包括提构想、写故事、分场大纲、签导演、列预算、编剧本、看外景、找演员，以及决定制作小组的成员。二、拍摄中的工作，即在导演的指挥下***密集作业方式进行，并由执行制片监督经费开销、拍片进度和一切行政事宜。三、拍摄后的工作，包括剪接、配音、配乐、设计字幕、制作预告片，以及展开上片前宣传等。

从前期的拍摄阶段来说，影视制作都需要大量的筹备工作，需要***、场景、资金和设备的支持。在后期制作编辑方面，需要冲洗底片、印制样片、剪辑样片、画面套底、印制校正拷贝、印制标准拷贝等制作工序，电影拷贝制作电影艺术的最终产品，是电影创作者向观众传递信息的媒介。

其中前期制作，拍摄制作，后期制作，剪辑技巧每一部分都需要专业的知识和大量的实战经验来磨合。

如果你想进入摄影或***创作行业并且想取得不错的成就，就需要你找准一个方向不断的努力去实现！

最后，祝你在摄影和***创作行业早日成功！

个人理解，首先你明确什么是摄影？什么样的照片可以成为摄影作品。

在设定好一定的界线后然后再去创作。现在拍摄器材越来越多，手机便可完成。操作也越来越便捷，所以在这种情况下需提升自己的审美标准，从而进行创作。

摄影，前期规划大于后期拍摄。

首先你要了解自己想拍摄什么，喜欢什么，然后去网上找素材。然后在身边踩点。服装，道具，拍摄构图，美姿等等，你都需要像一个导演一样思考，然后再是后期调色，设计。

关于创作，个人建议前期规划越多，后期收获也就越多。多拍多想多看，慢慢的你会发现摄影的好玩之处。

到此，以上就是小编对于外景创作摄影技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于外景创作摄影技巧的3点解答对大家有用。