大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于舞台摄影构图技巧的问题,于是小编就整理了3个相关介绍舞台摄影构图技巧的解答,让我们一起看看吧。
构图是一个造型艺术术语,即绘画时根据题材和主题思想的要求,把要表现的形象适当地组织起来,构成一个协调的完整的画面。
构图的意义在于它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。在视觉艺术中常用的技巧和术语,特别是绘画、平面设计与摄影中。
构图(gòu tú),根据特定主题的要求,在一定的空间,把个别或局部的形象适当地组织起来,构成一个协调的完整的画面。在中国传统绘画中称为“章法”或“布局”。
鲁迅《书信集·致吴渤》:“野夫的两幅都好,但我以为不如用《黎明》,因为构图活泼,光暗分明。”
洪深《戏剧导演的初步知识》下篇三:“导演者处理舞台上的线条形体,其实可算是在继续不断地构图。”
首先感谢邀请。婚礼的场景应该是大小不一,完全根据主人的安排来做布置。一般来讲都会有婚庆主持和专业的摄影摄像来做记录。
如果是作为花絮来记录,那么构图的方式就很灵活多变了。这张就是自己用手机自带的全景模式来拍的一个婚礼场景。这些台面因为是婚礼仪式的主要关注点,婚庆公司肯定会做精心设计,场景氛围好,容易出效果。
婚庆上的细节布置也可以作为选择,
注意光线的运用,构图上精细一点也会有很好的细节效果。
新人之间的互动也是比较出彩的时候,应当抓住时机,合理利用场景,拍摄出喜庆浪漫的氛围来。
新人的才艺展示也是必不可少,拍摄时应该避免僵化的舞台拍摄方式。构图上也应该充分利用好前景的布置,强化婚庆氛围。
这几张图片也是自己在表哥给孩子举办的婚礼上用手机做的记录。当然场景比较大,还缺少一些宾客们的沟通画面,图片仅做参考。个人觉要拍好婚礼花絮,必须利用好现有场景,合理运用前后景,强化喜庆浪漫的氛围,拍到的就会收到亲人认可。各位老师是怎样拍的,也可以展示出来大家学习欣赏。
拍摄婚礼花絮,我觉得构图方法可以多样一些,也随意一些,毕竟是花絮嘛,而且如果是抓拍的话也不可能考虑太多,全凭经验和习惯。
构图方法太多了,只要适合现场的情况都可以使用,我说说我了解的构图方法,仅供参考:
1.居中构图。最常见的也是最安全的构图方法,没有不好的构图方法,只有用得不到位。
2.三分法构图。我习惯这么叫,许多人还把它叫做“井字构图”或者“九宫格构图”。三分法构图的四个交点和分割线都能用,放在点或线上都可以起到不同的效果。
3.对称构图,分为好几种,左右对称,上下对称等。也可以延伸为人物与景各一半的对称,即人一半景一半。
4.框式构图,框架式构图,就是寻找物体构建框架结构,然后将主题放在框架结构里,起到突出和强调的作用。婚礼拍摄比较常用,比如透过窗户拍新人等。
5.对角线构图,利用对角线或呈对角线分布构图。
6.引导线构图。通过有形或无形的线条将视线引向主体。这个婚礼拍摄也比较常用,比如利用道路的延伸线将视线引向主体。
拍摄花絮:我给出一个全面的解答
利用小物件做前景(例:图五图六)
第二,要抓住每一个精彩的瞬间
第三,反应能力一定要强,因为我们往往猜不到当时的条件。所以要学会应对各种场景
第四,会利用现场光线,有些地方光线特别不好,尤其是新人在led屏前会容易逆光,人物显黑或者死黑。
光:
拍摄花絮对于整个策划活动来说是一个重要组成部分!因为我们在看完整的,最终敷入我们眼帘的都是由无数个“NG”组成的!构图方法这个拍摄过程中拍的多了就会熟能生巧!
但是可以提供一下思路!
第一,跟摄
就是说如果我们的身份是一名花絮摄影师,主机位,***你就不用考虑了,那么你可以从主机为身后的位置开始拍摄,尽量不要露出破绽,根据剧情发展,在演员笑场的时候,这个时候画面可以向后移动,就可以看到拍摄人员的表情!有时候他们的表情比演员更能带动气氛!同时也给演员的第三视角带来不一样的视觉感受!
第二,摇摄
这种构图方式针对于场面过于宏大的场景!在镜头记录不全画面的情况下,[_a***_]云台,以摄像机为中心点进行画面拍摄!有些场景是用特效制作的,就要把场面宏大的视频记录下来!如果有幕布再对幕布内容进行拍摄!让观众能够直观的感受到拍摄技巧!
拍摄的花絮,这个看个人的要求的感觉了,如果追求自然,无论横构图还是竖构图,最后拼在一块,都是挺好看的,因为是花絮,还不是正片,不用追求的太完美,不然反而有些刻意呢。
现在太多的婚庆摄影的常规套路就是穿衣服,路上,娶亲,典礼。而且都是以拍中近景或者特写为主。我觉得,在人够用的情况下,可以拍摄一下延时摄影,大家都在忙碌的样子。可能,也是另外一个思路吧
舞台剧不容易拍好,人物在动,光线又弱,还有舞台灯光的变换,想拍出表情丰富、姿态优美、曝光合适的剧照,还真是件不容易的事。
舞台剧的拍摄环境,一般光线都不会太强,属于弱光环境拍摄。对于弱光拍摄,我的建议是,你得准备一台高感表现优异的相机,毕竟现场光线不会很理想,要保证安全的快门速度,必须提高感光度,如果相机高感比较差,那么噪点将会很多,人物也容易拍虚。高感优秀的相机,搭配恒定大光圈的镜头,相信会对你起到很大的帮助。
说到照片虚,如果不太挑剔构图的话,那就必须搭配三脚架拍摄了,尽可能的减少相机震动,这样有助于照片拍摄清晰。舞台灯光的变换,弊端是光源照射方向不稳定,不好控制。要尽量把握住灯光照向演员的时候按下快门。要注意曝光的调整,因为光线在不停变化,曝光时间也该随之调整。
以上内容就是我对舞台剧现场拍摄的一点建议,希望能对你有所帮助。我是好色之图,喜欢摄影和PS,会不定时的推出一些摄影文章和PS教程,如果你感兴趣,请关注我,感谢观看!
到此,以上就是小编对于舞台摄影构图技巧的问题就介绍到这了,希望介绍关于舞台摄影构图技巧的3点解答对大家有用。
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