大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于摄影技巧及口诀的问题,于是小编就整理了5个相关介绍摄影技巧及口诀的解答,让我们一起看看吧。
首先我们iPhone自带的相机功能内就有很多模式,供使用者选择。这些基础的设置,大致分为三个视频模式以及四个拍照模式。
1. 延时摄影:适合拍摄夜晚时的车流,飘动的云朵等。
3. ***:正常情况的***拍摄模式。
4. 照片:日常使用得拍照模式。
5. 人像:专门为拍摄人物所调节出的模式,可使人物背景虚化处理。
美食拍过一段时间,总结了一些摄影技巧,一般对于前期没做功课的人都可以轻松拍摄。
我们先说构图,无非就是顶视构图,45度构图,正视平行构图,针对不同的产品应用不同的构图技巧就行。
搭配场景,利用好该菜所用的食物和店面摆设的道具,会给你带来意想不到的效果,物尽其用就再简单不过了。
再说说光影,普遍用的比较多的就是斜45度的光直接打在产品上,然后在对面放一个反光板让前面的光照不至于太黑而丢失细节。
后期的话用photoshop裁剪并还原食物本身的颜色,再适当调高饱和度,色彩鲜艳的食物更能勾起用户的食欲。
你好我是戳戳,很高兴能回答你的问题~
👉🏼关于美食拍摄:
1.光线
光线尽量***用自然光,能够更好的突出食物的本来面貌,而且拍出的照片更清晰。
2.构图
重要的是突出美食,尽量把美食放在画幅的中间位置,镜头给美食特写。如果是单个食品,呈45°拍摄。如果是多个食物,与桌面平行拍摄。
3.色彩
拍摄中除了构图,还需要注意色彩的搭配,背景尽量颜色干净,黑白灰三色更能突出高级感。
4.餐具
利用好餐具,好看的盘子、叉子、勺子等等,搭配起来更衬托美食。
👉🏼关于修图技巧:
手机软件美图秀秀为例
1.亮度
高光降低,阴影提亮。
2.色彩
对比度降低,饱和度提高(都是微调)
3.质感
调高锐度和结构,想要ins风,可以加些颗粒,调高一点褪色。
希望我的回答能够帮到你~
美食我们每天都接触,又学了那么多摄影技巧,却总拍不出让自己满意的美食照片。那有哪些简单好用的美食摄影和修图方法,摄影自学班帮大家总结了4个,先看口诀:
垂直俯拍没毛病。单色背景主体清。
手机修图用滤镜。特色对角构图定。
1、垂直俯拍没毛病。
这句口诀为大家介绍拍摄角度,拍摄美食和拍摄其他风景人物[_a***_],可以***取各种角度,但有一种角度很容易帮你拍出好看的美食照片。这个角度就是垂直俯拍。具体的操作方法是:
(1)让你的摄影设备在美食的正上方,从上向下垂直拍摄。
(2)在此基础之上,我们可以注意一下画面元素的搭配。如果画面中长条元素比较多,比如筷子和碗下面的木板都是长条,那这两个长条要在同一方向成平行状态。
(3)如果搭配的配饰都是一些圆形瓜类,那让主***于中间,并在其旁边搭配一些餐具,在餐盘下面垫上纸,让主体看起来层次感更强,看起来更有厚度。
摄影时如何利用好内容对比?
答,对比是摄影中常用的表现手法,一般分为形式对比与内容对比,一般所说的光影,主体与背景,色调,明暗对比都是属于形式对比的范畴,内容对比是照片中内容元素间的对比,内容对比是更高级的表现手法,直接决定和影响照片的主题和意境,在内容对比中也可以加上形式对比
内容对比在对立中又有统一,风马牛不相干的事物间不成为对比,下面以我最近拍摄的组图《女艺术家的成功之路》中的照片为例详细说明:
图中场景像是废弃多年的偏僻小车站,与图中的女艺术家形成对比,传达了她在旅途中短暂途经此地的意境,携带的古琴表明了她的身分,下面这张照片加入了形式对比的手法
在下图中女艺术家的急于赶路与吹号男子的边走边吹形成内容对比,两人倾斜方向相反,加强了照片的意境,两人倾斜方向如果相同,就会形成一边倒,画面不协调,意境也没了,两人倾斜方向相反,这也可以属于形式对比,但是也加强了照片的意境,这个对比更多的属于内容对比
摄影时如何利用好内容对比?
对比,是很常用、很实用的艺术技巧,在摄影内容中,也有多种体现形式。具体都有哪些,以及在摄影时,该如何使用,才能帮我们拍到或修出漂亮的照片呢
虚实对比主体突。远近对比框构图。
明暗对比玩光影。冷暖对比时间定。
1、虚实对比主体突。
照片中的主体突出,这个照片要表达的意图才更明显,才更容易让观者感到,图片有内容,不空洞。突出主体方法有很多,虚实结合,通过陪体或者背景、前景的虚化,来强调“实”的主体,可以让主体更突出。那怎么能拍出虚化呢:
(1)用长焦距或者大光圈,都可以拍出虚化。有些安卓手机有大光圈调节选项,苹果手机有些型号,用人像模式等同于大光圈效果。拍摄时,在屏幕上点击一下被拍的主体,当屏幕上的对焦圆变色后,再按快门,虚实的效果就出来了。
(2)如果想拍背景虚化,就要让主体与背景有一定的距离,背景的虚幻效果才好;如果想让前景虚化,那在拍摄时,用景物遮挡部分镜头,就会形成前景虚化了。
(3)下方的流云效果,在拍摄时用三脚架固定好相机,快门跳到整数秒,再调小光圈(数值大等于8),感光度最低(iso=100即可),就可以拍出来。
照片中有近景有远景,通过远近来体现距离,通过近景来突出近处景物,也可以起到强化主体的作用,同时,很好地体现了照片的空间感和纵深感。
(1)手拿照片的画中画框式构图,就很好地应用了远近对比。那如果我们事先没有准备好拍摄环境照片,怎么通过后期,实现这种应用了远近对比的画中画框式构图照片呢?下面,为大家介绍修图方法:
看你要提取什么样的素材。如果是记录自己的生活,那么最好是以最真实的为主。认真的真实的记录自己的生活点滴。是能够给自己将来带来一些美好的回忆。如果是拍风景,等。那么你就得有些技巧。在画面静止的时候,你的手机可以适当的转换画面。有推进拉远的镜头。当你的画面是动态的时候,那么你的手机尽量叫不要抖动。这样的效果。更加的恰当。就好,比如我下面这个***。
***加载中...怎样用相机记录生活?这是个好命题,相机就是纪录生活的好工具。可以拍摄记录的主题很多:城市的日新月异,农村的改革变迁,家庭的生活点滴,美食装修,孩子生日娘满月,都可以。这需要持之以恒的决心,不能三天打鱼两天晒网的。我特别佩服有的网友晒的亲子照,从孩子出生,一直拍到孩子结婚,婚礼上一放大屏幕,真是让人感动不已。想拍就拍吧,坚持下去就是晴天。
“白加黑减”是一个关于准确曝光的口诀,四个字就概括出两个特殊场景下,准确曝光的操作要领。先从字面上来说一下这个“白加黑减”,白是指所拍场景为大面积白色场景,比如雪景,黑是大面积黑色场景,比如一个黑色的键盘或其它一个黑色物体;加和减都指的曝光,加就是增加曝光,减是减少曝光。原因是相机在测光时***用的18%灰度测光,这样测的后果就是,场景是大面积白色场景时,相机会根据18%灰度的原理来测光,拍出来的白色场景发灰,这时就要增加曝光,才能得到一个正确的曝光值,具体情况还得具备分析一般是根据白色物体所占的比例和自己的实际来经验来定,反之,如果是大面积黑色场景时,如果不减少曝光,拍出来的物体就是一个灰色的物体,不是实际中的黑色。“白加黑减”是摄影中比较常见的知识,也得通过更多的实验才能真正掌握。
键盘有点脏,不好意思了,哈哈。
所谓“白”就是指当你拍摄有大面积反光的东西时,亮色的东西多。而“黑”指拍摄无反光的面积占的比例大一些。“加”就是指增加曝光的时间。
通俗的讲,如果你拍摄一个雪景,按照相机测出的值,雪是灰色的。如果你拍摄一个煤堆,结果也是灰色的。因为相机的测光表是按18%设计的,也就是说当黑色物体的反光率是0时,一个白色的反光率是100%,而测光表的设计按18%的反射光来设计。这就是所谓的正确曝光值。
在实拍中,测光表只是一个参考的数值,需要你根据实际情况来纠正。一般来说专业的摄影师会拿一块标准的18%灰板,用相机测一下,然后评估调整。在这里再举个例子,普京和***合影,你以谁来曝光呢?这很实际的问题,你根据上述讲过的原理,你做出选择吧。
到此,以上就是小编对于摄影技巧及口诀的问题就介绍到这了,希望介绍关于摄影技巧及口诀的5点解答对大家有用。
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